Cum și unde sunt create operele de cultură de masă. Caracteristicile culturii de masă

„Pregătirea pentru examenul unificat de stat în studii sociale” - Sarcinile părții „2” sunt evaluate de la 1 (B-1 - B-2) la 2 (B-3 - B-6) puncte. Total: 62 puncte primare. Catedra de stiinte sociale. 30 de întrebări cu răspunsuri multiple. CONDIȚII ALE EXAMENULUI (cerințe pentru specialiști). Ce este inclus în certificat. Scalarea rezultatelor. Specialiștii în discipline sociale nu au voie să intre în sală în timpul examenului.

„Sarcinile de examinare de stat unificate în studiile sociale” - Greșeli comise de examinați: De exemplu: Ce poziție ia autorul? Sarcinile părții A. Punctajul primar maxim pentru întreaga lucrare este de 59 de puncte. Notează cuvântul care lipsește în tabel. UTILIZARE în studii sociale. A 3, A6, A 15 - (sunt corecte judecățile), A7 (economie), A10 - (analiza diagramei etc.), A 17, A 18, A 19 - (științe politice), A 23 A 24 (drept ).

„Examenul de stat unificat de studii sociale” – Pregătirea pentru examen. Important!!! „Drumul va fi stăpânit de cel care merge pe jos...” Starea de spirit și munca sunt importante. Timpul estimat pentru finalizarea sarcinilor: examenele nu renunță de la sine. Caracteristicile examenului de stat unificat. Acordați atenție sarcinii C5. 10 iunie științe sociale 14 iunie istorie. Notă! DATELE EXAMENĂRILOR LA DISCIPLINE SOCIALE ȘI UMANITARE în 2011.

„Examenul unificat de stat în studii sociale 2012” - Conținutul sarcinii. Repartizarea sarcinilor pe părți ale muncii. Specificația CIM. Tabel cu scorul mediu la test. Trei experți independenți. Sarcini de recunoaștere a tipului de costuri. Codificator de elemente de conținut. Legislația Federației Ruse privind alegerile. Numărul de locuri de muncă. Examen. Dezvoltarea aptitudinilor. Analiza efectuării lucrării de examinare.

„Examenul unificat de stat în studii sociale” – Sfaturi practice pentru profesori și studenți. Începeți să urcați de la sarcini ușoare la sarcini mai dificile. 2. Care sunt principalele probleme ale științelor sociale legate de această temă? Recomandări pentru studenți. Reguli de planificare. Metoda POPS. Căutați conexiuni semantice și structurale. 5. Ce exemple să dau din istorie, viata publica, experiența ta de viață?

„Simulator unificat de examen de stat în studii sociale” – Rezultat. Forme de cunoaștere rațională. Semne. Exemple de comunități sociale. Consiliul Federației. Niveluri de cunoștințe științifice. Cunoștințe științifice. Intermediar. Lucrați cu scheme. Puterile puterii. Regimuri politice. Activități. Forme de cunoaștere. Tipuri de schimburi. Structura activității. Nivelul de educație.

Sunt 10 prezentări în total în subiect

Cultura de masă este un stat, și mai precis, o situație culturală corespunzătoare unei anumite forme de ordine socială, cu alte cuvinte, cultura „în prezența maselor”, și este totodată un fenomen complex generat de modernitate și nesuportabil evaluare lipsită de ambiguitate. De la înființare, a devenit pentru filosofi, sociologi subiect de studiu și discuții aprinse. Disputele despre semnificația acestei culturi, rolul ei în dezvoltarea societății continuă și astăzi.

Pentru a vorbi despre existența culturii de masă, este necesar să menționăm mai întâi comunitatea istorică numită masă, precum și conștiința de masă. Sunt conectați și nu există izolat unul de celălalt, ele acționează simultan ca „obiect” și „subiect” al culturii de masă.

Apariția culturii de masă este asociată cu formarea la începutul secolelor XIX-XX. societatea de masă. Baza materială a ceea ce s-a întâmplat în secolul al XIX-lea. schimbare semnificativă a fost trecerea la producția de mașini. Dar producția de mașini industriale presupune standardizare, și nu numai echipamente, materiile prime, documentația tehnică, ci și aptitudinile și abilitățile muncitorilor, timpul de lucru etc. Au fost afectate procesele de standardizare și cultură spirituală.

Două sfere ale vieții unui muncitor au fost clar identificate: munca și timpul liber. Ca urmare, a apărut o cerere efectivă pentru acele bunuri și servicii care au ajutat la petrecerea timpului liber. Piața a răspuns acestei cereri cu oferta unui produs cultural „tipic”: cărți, filme, discuri de gramofon etc. Au fost destinate în primul rând să ajute oamenii să-și petreacă timpul liber în mod interesant, să ia o pauză de la munca monotonă.

Utilizarea noilor tehnologii în producție, extinderea participării maselor în politică au necesitat o anumită pregătire educațională. În țările industrializate se fac pași importanți pentru dezvoltarea educației, în primul rând a învățământului primar. Drept urmare, un număr extins de cititori a apărut într-un număr de țări și, după aceasta, s-a născut unul dintre primele genuri de cultură de masă, literatura de masă.

Slăbite odată cu trecerea de la societatea tradițională la cea industrială, legăturile directe dintre oameni au înlocuit parțial mass-media în curs de dezvoltare, capabilă să transmită rapid diverse tipuri de mesaje unui public larg.

Societatea de masă, după cum au observat mulți cercetători, a dat naștere reprezentantului său tipic - „omul maselor” - principalul consumator al culturii de masă. Filosofii de la începutul secolului al XX-lea l-a înzestrat cu caracteristici predominant negative – „un om fără chip”, „un bărbat – ca toți ceilalți”. În prima jumătate a secolului trecut, filozoful spaniol X. Ortega y Gaset a fost unul dintre primii care a făcut o analiză critică a acestui nou fenomen social – „omul de masă”. Cu „omul de masă” filozoful leagă criza înaltei culturi europene, sistemul existent de putere publică. Masa înlocuiește minoritatea de elită („oameni cu calități speciale”) din pozițiile de conducere în societate, o înlocuiește, începe să-i dicteze condițiile, opiniile, gusturile. Minoritatea de elită sunt aceia care cer multe de la ei înșiși și își asumă sarcini și obligații. Majoritatea nu au nevoie de nimic, pentru ei a trăi înseamnă a merge cu fluxul, rămânând așa cum sunt, fără a încerca să se autodepășească. X. Ortega y Gaset considera că principalele trăsături ale „omului de masă” sunt creșterea neîngrădită a cerințelor vieții și ingratitudinea înnăscută față de tot ceea ce satisface aceste cerințe. Mediocritate cu o sete nestăpânită de consum, „barbari care s-au revărsat din trapă pe scena civilizației complexe care le-a dat naștere” - filozoful îi caracterizează atât de nemăgulitor pe majoritatea contemporanilor săi.

La mijlocul secolului XX. „Omul de masă” a început să se coreleze, într-o măsură din ce în ce mai mare, nu cu încălcatorii „răzvrătiți” ai fundațiilor, ci, dimpotrivă, cu o parte complet bine intenționată a societății - cu clasa de mijloc. Dându-și seama că nu sunt elita societății, oamenii din clasa de mijloc sunt totuși mulțumiți de poziția lor materială și socială. Standardele, normele, regulile, limbajul, preferințele, gusturile lor sunt acceptate de societate ca fiind normale, general acceptate. Pentru ei, consumul și timpul liber sunt la fel de importante ca munca și cariera. În lucrările sociologilor a apărut expresia „societatea clasei de mijloc de masă”.

Mai există un punct de vedere în știință astăzi. Potrivit acesteia, societatea de masă părăsește în general stadiul istoric, are loc așa-numita demasificare. Uniformitatea și unificarea sunt înlocuite prin accentuarea caracteristicilor unui individ, personalizarea personalității, „omul de masă” al erei industriale este înlocuit cu „individualistul” societății postindustriale. Așadar, de la „barbarul care a izbucnit pe scenă” până la „respectabilul cetățean de rând” – așa este răspândirea opiniilor asupra „omul de masă”.

Termenul „cultură de masă” acoperă diverse produse culturale, precum și sistemul de distribuție și creare a acestora. În primul rând, acestea sunt opere de literatură, muzică, arte vizuale, filme și filme video. În plus, aceasta include modele de comportament de zi cu zi, aspect. Aceste produse și mostre ajung în fiecare casă prin mass-media, prin publicitate, prin institutul de modă.

Luați în considerare principalele caracteristici ale culturii de masă:

Publicitate. Accesibilitatea și recunoașterea au devenit unul dintre principalele motive pentru succesul culturii de masă. Munca monotonă, obositoare la o întreprindere industrială a crescut nevoia de odihnă intensivă, restabilirea rapidă a echilibrului psihologic, energie după o zi grea. Pentru a face acest lucru, o persoană a căutat pe rafturile de cărți, în sălile de cinema, în mass-media, în primul rând, spectacole, filme, publicații ușor de perceput, distractive.

În cadrul culturii de masă au lucrat artiști remarcabili: actorii Charlie Chaplin, Lyubov Orlova, Nikolai Cherkasov, Igor Ilyinsky, Jean Gabin, dansatorul Fred Astaire, cântăreții de renume mondial Mario Lanza, Edith P-af, compozitorii F. Lowe (autorul lucrării). muzical „My Fair Lady”), I. Dunaevsky, regizorii de film G. Alexandrov, I. Pyryev și alții.

La detectivi, evenimentele „povești cu spioni” se succed cu o viteză caleidoscopică. Eroii lucrărilor sunt, de asemenea, simpli și de înțeles, nu se complac în discuții lungi, ci acționează.

Serializare, replicabilitate. Această caracteristică se manifestă prin faptul că produsele culturii de masă sunt produse în cantități foarte mari, destinate consumului de o masă cu adevărat de oameni.

Pasivitatea percepției. Această trăsătură a culturii de masă a fost remarcată deja în zorii formării sale. Ficțiunea, benzile desenate, muzica ușoară nu au cerut cititorului, ascultătorului, privitorului să depună eforturi intelectuale sau emoționale pentru percepția lor. Dezvoltarea genurilor vizuale (cinema, televiziune) nu a făcut decât să întărească această caracteristică. Citind chiar și o operă literară ușoară, inevitabil presupunem ceva, ne creăm propria imagine a eroilor. Percepția ecranului nu ne cere să facem acest lucru.

natura comerciala. Un produs creat în cadrul culturii de masă este un produs destinat vânzării în masă. Pentru a face acest lucru, produsul trebuie să fie democratic, adică să se potrivească, ca un număr mare de persoane de sex, vârstă, religie, educație diferită. Prin urmare, producătorii de astfel de produse au început să se concentreze pe cele mai fundamentale emoții umane.

Operele de cultură de masă sunt create în principal în cadrul creativității profesionale: muzica este scrisă de compozitori profesioniști, scenariile de film sunt scrise de scriitori profesioniști, publicitatea este creată de designeri profesioniști. Creatorii profesioniști de produse de cultură de masă sunt ghidați de cerințele unei game largi de consumatori.

Deci, cultura de masă este un fenomen de modernitate, generat de anumite schimbări sociale și culturale și care îndeplinește o serie de funcții destul de importante. Cultura de masă are atât aspecte negative, cât și pozitive. Nivelul nu prea ridicat al produselor sale și criteriul comercial, în principal, de evaluare a calității lucrărilor, nu neagă faptul evident că cultura de masă oferă unei persoane o abundență fără precedent de forme simbolice, imagini și informații, face percepția lumea diversă, lăsând consumatorului dreptul de a alege „produsul consumat”. Din păcate, consumatorul nu alege întotdeauna cel mai bun.

Implică o înțelegere superficială care nu necesită cunoștințe specifice și, prin urmare, este accesibilă majorității.

Stereotiparea este principala caracteristică a percepției produselor acestei culturi.

Elementele sale se bazează pe percepția emoțională inconștientă.

Funcționează cu norme semiotice lingvistice medii.

Are un accent de divertisment și se manifestă, într-o măsură mai mare, într-o formă distractivă.

Cultura de masă are propriile sale trăsături speciale: un caracter simplu, o temă zgârcită, un apel la subconștientul oamenilor. Toate își formează argumentele pro și contra. Principalul avantaj este că este aproape și practic inseparabil de consumator. Alimente, tehnologie, îmbrăcăminte - toate acestea vin la noi datorită culturii de masă.Astăzi, valoarea unui produs depinde de cererea pentru acesta. Principala lege a economiei, cererea creează oferta. Cu cât cererea este mai mare, cu atât oferta este mai mare, adică valoarea produsului este mai mare. Astfel, cultura de masă devine motorul consumului, și atinge aceste succese prin publicitate.

De asemenea, mass-media o ajută în continuare în toate acestea, deoarece o persoană este un set de informații și, prin urmare, aceste mass-media care au pătruns deja în toate colțurile globului creează o persoană. Își dictează trucurile, formele, opiniile lumii întregi. Iar tinerii o percep cel mai bine, absorb toate informațiile ca pe un burete.

Tinerii noștri sunt oameni care au fost influențați de lumea informației, televiziune, radio, Hi-Tech și multe altele. Ea a uitat toate tradițiile strămoșilor ei, care au evoluat de-a lungul secolelor.

Mod de autoafirmare tânăr devenit prestigiu. Pentru a-l desemna sunt folosite simboluri speciale. Principalul factor de prestigiu este îmbrăcămintea, prin care este ușor de determinat ce rang social îi aparține o persoană.

Relația dintre știință și cultura de masă s-a schimbat și ea, în anii 1960-1970. în cadrul postmodernismului, conceptul a fost revizuit, privând opoziția culturilor de masă și de elită de sens evaluativ calitativ.

Principalele caracteristici ale culturii de masă.

amuzament. Este asigurată de un apel la acele aspecte ale vieții și emoțiilor care provoacă un interes constant și sunt de înțeles pentru majoritatea oamenilor: dragoste, sex, probleme de familie, aventură, violență, groază. La detectivi, evenimentele „povești cu spioni” se succed cu o viteză caleidoscopică. Eroii lucrărilor sunt, de asemenea, simpli și de înțeles, nu se complac în discuții lungi, ci acționează.

nivelul educațional și statutul social (popularizarea științei, benzi desenate cu rezumat intrigi ale literaturii clasice etc.).

Până la sfârșitul secolului al XX-lea, consolidarea celei de-a doua direcții a masculturii (adaptarea parcelelor complexe pentru o percepție simplificată de către un public nepregătit) permite oamenilor de știință să vorbească despre apariția culturii mijlocii (cultura „nivelului mijlociu”), care oarecum. reduce decalajul dintre culturile de elită și de masă.

Una dintre manifestările culturii de masă, în principal a tineretului, a devenit cultură pop (din engleză popular: popular, în general accesibil). Acesta este un set de vederi neoavangardiste asupra artei, format în anii 60 ai secolului XX. Se caracterizează prin negarea experienței generațiilor precedente; căutarea unor noi forme în artă, un stil de viață care exprimă protestul ideologic al tinerilor împotriva moralității sanctimonioase a societății moderne occidentale.

În ciuda naturii aparent democratice, masculu creator activ valori spirituale la nivel utilizator pasiv

cultura de masa, programata pentru consumul ei necugetat si lipsit de suflet (de la o pozitie producatoare la una de apropriere).

Cultura de masă este întotdeauna o devalorizare a tiparelor culturale înalte, o imitație a familiarizării cu cultura.

Prin urmare, masculul ca fenomen, deși derivat din cultură în sine, dar, de fapt, departe de cultură în înțelegerea și înțelesul ei înalt, ar trebui numit paracultural (din grecescul para: aproape, la, aproximativ), adică aproape- cultural, fenomen.

Singura modalitate de a vă opune standardizării culturii și extinderii mascultului este să vă familiarizați cu valorile culturii autentice în procesul de educație spirituală a individului, inclusiv în cursul studiilor culturale și a altor discipline umanitare.

5.4. Cultura de elită

Opoziția culturologică față de cultura de masă este cultura elitistă (din franceză e lite: cel mai bun, selectiv, ales).

Originile sale sunt în filosofia antică a lui Heraclit și Platon, în care pentru prima dată elita intelectuala ca grup profesional special – custode şi purtător de cunoştinţe superioare.

LA Renașterea, problema elitei a fost pusă de F. Petrarh

în discursul său „Despre noblețea adevărată”. Pentru umaniștii din acea vreme, „globul”, „disprețuitorii” sunt concetățeni needucați, ignoranți mulțumiți de sine. În raport cu ei, umaniștii înșiși apar ca o elită intelectuală.

Teoria elitelor prinde contur la începutul secolelor XIX și XX. Fondatorii teoriei elitelor sunt oamenii de știință italieni V. Pareto (1848–1923), G. Mosca (1858–1941), R. Michels (1876–1936). Înainte de al Doilea Război Mondial, teoria elitelor s-a răspândit cu excepția Italiei - în Germania și Franța, după război - în Statele Unite. Teoreticianul recunoscut al elitei a fost filozoful spaniol J. Ortega y Gaset, care credea că există o elită în fiecare clasă socială.

Conform teoriei elitelor, componentele necesare oricărei structuri sociale sunt straturile sau păturile privilegiate cele mai înalte care îndeplinesc funcțiile de gestionare și dezvoltare a culturii.

Aceasta este elita.

Elita este partea societății cea mai capabilă de activitate spirituală, înzestrată cu înalte înclinații morale și estetice, care asigură progresul.

Elita se caracterizează printr-un grad ridicat de activitate și productivitate. De obicei este opus masei.

Există multe definiții ale elitei, vom numi doar câteva dintre caracteristicile sale specifice.

Elita este formată din oameni cu asemenea calități precum organizarea, voința, capacitatea de a se uni pentru a atinge un scop (G. Mosca); bucurându-se de cel mai mare prestigiu, statut, bogăție în societate, având cel mai înalt simț al responsabilității, intelectuale sau morale

superioritatea asupra masei (J. Ortega y Gaset); aceasta este o minoritate creativă spre deosebire de o majoritate necreativă (A. Toynbee).

Potrivit lui V. Pareto, societatea este o piramidă cu o elită în vârf. Cei mai înzestrați de jos se ridică în sus, completând rândurile elitei conducătoare, ai cărei membri, la rândul lor, degradanți, se scufundă în mase. Există o circulație, sau circulație, a elitelor; reînnoirea elitei este facilitată de mobilitatea socială. Alternarea, schimbarea elitelor este legea existenței societății. (După cum am menționat mai sus, ideea societății ca piramidă socială este cuprinsă și în sociologia lui P. A. Sorokin, care a dezvoltat și problemele mobilității sociale.)

Știința a elaborat o clasificare a teoriilor elitei: 1) biologice - elita sunt oamenii care ocupă cel mai înalt nivel.

locuri în societate datorită originii lor biologice și genetice;

2)psihologic - bazat pe recunoașterea calităților exclusiv psihologice ale grupului de elită;

3) tehnic - înțelege elita ca un ansamblu de oameni care dețin și gestionează producția tehnică;

4)organizatoric - se referă la elita directorilor, inclusiv la birocrația organizată birocratic;

5)functional - clasifică drept elită oamenii care îndeplinesc cele mai importante funcții în societate, într-un anumit grup sau într-un anumit teritoriu;

6)distributie - are în vedere elita celor care primesc maxime beneficii materiale și nemateriale;

7)artistică și creativă- include în elită reprezentanți ai diverselor sfere ale producției spirituale (știință, artă, religie, cultură).

Elita se caracterizează prin coeziune și activitate, capacitatea de a dezvolta modele stabile de gândire, evaluări și forme de comunicare, standarde de comportament, preferințe și gusturi.

Un exemplu izbitor de dezvoltare a unor astfel de mostre și standarde sunt cultura de elită și arta de elita.

Tipic artei de elită este izolaționismul estetic al „artei pure” sau „artei de dragul artei”.

Arta de elită este o tendință în cultura artistică occidentală care creează artă pentru puțini, pentru elită, pentru elita estetică și spirituală, de neînțeles pentru publicul larg, pentru mase.

Arta de elită a devenit deosebit de răspândită la începutul secolului al XX-lea. S-a manifestat într-o varietate de direcții de decadență și modernism (abstracționismul în pictură; suprarealismul în artele vizuale, literatură, teatru și cinema; dodecafonie1 în muzică), care s-a concentrat pe crearea artei „formei pure”, arta de a adevărată plăcere estetică, lipsită de orice sens practic și de valori sociale.

Susținătorii artei de elită s-au opus artei de masă, masei amorfe, tendințelor de „masificare” în cultură, s-au opus idealurilor vulgare ale unei vieți bine hrănite, mic-burgheze.

Înțelegerea teoretică a culturii de elită este reflectată în lucrările lui F. Nietzsche, V. Pareto, J. Ortega y Gaset și alți filozofi.

Cel mai complet și mai consistent concept de cultură de elită este prezentat în lucrările lui J. Ortega y Gaset, care a făcut o evaluare filozofică a avangardei artistice a secolului XX. În cartea „Dezumanizarea artei” (1925), el a împărțit oamenii în „popor” (masă) și elită - o minoritate deosebit de dotată, creatorii unei culturi autentice. El credea că impresioniştii, futuriştii, suprarealiştii, abstracţioniştii împart audienţa artei în două grupuri: elita artistică(oameni remarcabili care înțeleg noua artă) și publicul larg (oameni obișnuiți care nu sunt capabili să o înțeleagă). Prin urmare, artistul-creator se îndreaptă în mod conștient către elită, și nu către mase, se îndepărtează de laic.

1 Dodecafonia (din greacă dōdeka : twelve + phōnē : sunet) este o metodă de compunere a muzicii dezvoltată în secolul XX de compozitorul austriac A. Schoenberg. Bazat pe o secvență specifică de 12 sunete de diferite tonuri.

Cultura de masă în societatea modernă joacă un rol important. Pe de o parte, facilitează și, pe de altă parte, simplifică înțelegerea elementelor lor. Acesta este un fenomen contradictoriu și complex, în ciuda simplității caracteristice pe care o posedă produsele de cultură de masă.

Cultura de masă: istoria originii

Istoricii nu au găsit un punct comun asupra căruia opiniile lor să fie de acord cu privire la momentul exact al producerii acestui fenomen. Cu toate acestea, există cele mai populare prevederi care sunt capabile să explice perioada aproximativă a apariției acestui tip de cultură.

A. Radugin crede că premisele culturii de masă au existat, dacă nu în zorii apariției omenirii, atunci cu siguranță atunci când a fost distribuită masiv cartea „Biblia pentru săraci”, care a fost concepută pentru un public larg.
O altă prevedere presupune o apariție ulterioară a culturii de masă, unde originile ei sunt legate de cea europeană.În acest moment, romanele polițiste, de aventură și aventuri s-au răspândit datorită circulației mari.
În sensul literal, conform lui A. Radugin, a apărut în Statele Unite la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. El explică acest lucru prin apariția unei noi forme de aranjare a vieții - masificarea, care s-a reflectat în aproape toate domeniile: de la politic și economic până la gospodărie.

Pe baza acestui fapt, se poate presupune că impulsul pentru apariția culturii de masă a fost viziunea capitalistă și producția de masă, care trebuia să fie implementată la aceeași scară. În acest sens, fenomenul stereotipurilor a devenit larg răspândit. Asemănarea și stereotipul sunt principalele caracteristici strălucitoare ale culturii de masă, care se răspândesc nu numai la articolele de uz casnic, ci și la vederi.

Cultura de masă este strâns legată de procesul de globalizare, care se realizează în principal prin intermediul mass-media. Acest lucru este evident mai ales în stadiul actual. Unul dintre cele mai bune exemple este yoga. Practicile yoghine au apărut în antichitate, iar țările occidentale nu au avut nimic de-a face cu asta. Cu toate acestea, odată cu dezvoltarea comunicării, a început să aibă loc un schimb internațional de experiență, iar yoga a fost acceptată de oamenii occidentali, începând să prindă rădăcini în cultura lor. Acest lucru are caracteristici negative, deoarece occidentalul nu este capabil să înțeleagă toată profunzimea și sensul pe care le înțeleg indienii făcând yoga. Astfel, are loc o înțelegere simplificată a unei culturi străine, iar fenomenele care necesită o înțelegere profundă sunt simplificate, pierzându-și valoarea.

Cultura de masă: semne și caracteristici principale

Implică o înțelegere superficială care nu necesită cunoștințe specifice și, prin urmare, este accesibilă majorității.
Stereotiparea este principala caracteristică a percepției produselor acestei culturi.
Elementele sale se bazează pe percepția emoțională inconștientă.
Funcționează cu norme semiotice lingvistice medii.
Are un accent de divertisment și se manifestă, într-o măsură mai mare, într-o formă distractivă.

Cultura de masă modernă: „pro” și „contra”

În prezent, are o serie de deficiențe și caracteristici pozitive.

De exemplu, acest lucru permite unui grup mare de membri ai unei societăți să interacționeze îndeaproape, ceea ce îmbunătățește calitatea comunicării lor.

Stereotipurile generate de cultura de masă, dacă se bazează pe o clasificare adevărată, ajută o persoană să perceapă un flux mare de informații.

Dintre neajunsuri, se remarcă simplificarea elementelor culturale, profanarea culturilor străine și tendința de refacere (alterarea elementelor de artă odată create și recunoscute într-un mod nou). Acesta din urmă duce la presupunerea că cultura de masă nu este capabilă să creeze ceva nou sau este capabilă, dar în cantități mici.