Eski Asur'da bir adamın görüntüsü. Genel Sanat Tarihi

Eski Asurluların güzel sanatlarından geriye pek çok özgün eser bıraktık. Ne de olsa Asur, antik çağın en büyük plastik sanatlarından birinin beşiğiydi. Asur güzel sanatı, insan imajına özel bir yaklaşımla karakterize edilir: bir güzellik ve cesaret ideali yaratma arzusu. Bu ideal, muzaffer kralın suretinde somutlaşmıştır. Eski Asurluların tüm figürlerinde, olağandışı gelişmiş kaslarda, kalın ve uzun kıvırcık saçlarda ifade edilen kabartma ve heykel, fiziksel güç, güç, sağlık vurgulanır. Asurlular yeni, askeri bir tür yarattılar. Kraliyet saraylarının kabartmalarında, sanatçılar askeri hayatı inanılmaz bir ustalıkla tasvir ettiler. Militan Asur ordusunun muhalifleri kaçmaya zorladığı görkemli savaş sahneleri yarattılar. Kraliyet saraylarının duvarlarını süsleyen kaymaktaşı levhalarda, av sahnelerinin ve askeri kampanyaların, saray yaşamının ve dini ayinlerin kabartma görüntüleri korunmuştur.

Heykel, Asur saraylarının ortaya çıkmasında önemli bir rol oynamıştır. Bir adam saraya yaklaştı ve girişte kanatlı ruhların taş figürleriyle karşılaştı - kralın koruyucuları: soğukkanlı, aşılmaz görkemli aslanlar ve insan başlı kanatlı boğalar. Dikkatli bir gözlemle, kanatlı her boğanın beş bacağı olduğu tespit edilebilir. Tuhaf bir şey için tasarlanmış özgün bir sanatsal teknikti. Optik yanılsama. Kapıya yaklaşan herkes, önce bir kaide üzerinde hareketsiz duran bir boğanın sadece iki ayağını gördü. Kapıdan içeri girerken, yan taraftaki devasa figüre baktı. Aynı zamanda, sol ön bacak görüş alanını terk etti, ancak iki arka bacak ve fazladan bir ön bacak geri çekilebilirdi. Böylece az önce sessizce duran boğanın şimdi birdenbire yürümeye başladığı izlenimi yaratıldı.

Kabartmalar genellikle şu ya da bu kralın saltanatı sırasında meydana gelen olayların bir tür kronikleriydi. Asur kralı II. Sargon'un saltanat sanatı çok daha heykelsi; Buradaki rahatlama daha dışbükeydir. Bazen farklı ölçeklerde insanların görüntüleri vardır. Askeri sahnelerin temaları daha zengin ve çeşitlidir: olağan savaş, kuşatma ve mahkumların infazı bölümlerinin yanı sıra, askeri yaşamın ayrıntılarını da tasvir etmeyi mümkün kılan, ele geçirilen bir şehrin çuvalı motifleriyle karşılaşırız. binaların inşaatı gibi. Belgesel görüntüler gelişiyor. Böylece, MÖ 714'te Musair şehrine karşı yapılan sefere adanan kabartma üzerinde birbirini takip eden sahneler, neredeyse tam anlamıyla, II. Sargon'un bu sefer hakkında tanrı Aşur'a rapor-raporundaki tasvirleriyle örtüşmektedir. Genel olarak en büyük şans Asurlu sanatçılar tam olarak kompozisyon açısından başarılı oldular. Küçük hayvan figürlerinin (yabani eşek ve kraliyet atı, yavrusunu koruyan ceylan, vahşi köpekler) uzaya serbestçe yerleştirildiği ceylan av sahneleri, bozkır genişliği hissi verir. 9. - 7. yüzyıllara ait Asur kabartmaları. Asur'un eski başkentlerinin kazıları sırasında bulunan M.Ö., İngiltere, Fransa, Almanya, Irak, ABD, Rusya ve diğer ülkeler gibi dünyanın en büyük müzelerinde gurur duymuştur.

Babil'in Kassit göçebeleri tarafından ele geçirilmesinden sonra, bu şehir ve Güney Mezopotamya'nın tamamı yüzyıllar boyunca bölgedeki en büyük önemini yitirince, Asur liderliği almaya başladı. Tüm Mezopotamya'yı ve tüm Orta Doğu'yu boyunduruk altına alan Asurlular, bölgede lider güç haline geldi ve bu ülkenin kendine özgü sanatı, daha sonraki bir Neo-Babil döneminin Babil sanatı da dahil olmak üzere komşu bölgeler üzerinde büyük bir etkiye sahipti.

Başlangıçta tüm Asur kültürü, bölgeye hakim olan Sümer-Akad uygarlığının güçlü etkisi altındaydı. Bu devletin ilk başkenti olan antik Asur şehri olan Ashur tapınaklarının kalıntılarında, Sümer tekniğini ve uygulama şeklini tamamen kopyalayan heykeller bulundu.

Aslında 14. yüzyıldan itibaren Asur kültüründen söz edilebilir. M.Ö., Asur'un kendisini yabancı etkilerden kurtardığı ve bölgede hakim bir konum için savaştığı zaman.

Asur krallığı, en başından beri, merkezi güç, tek bir din ve ideoloji ile öncelikle askeri güce dayanan güçlü bir despotizm olarak inşa edildi. Mezopotamya'da herhangi bir devlet oluşumundan önce bu kadar yüksek düzeyde bir iç örgütlenme bilmiyordu. Böyle bir devlet, doğal olarak, kendi ideolojisinin merkezi anlarının sanatsal gösteriminin yeni yollarını talep etti.

Asur'un gücü ve yıkılmazlığı fikrinin maksimum bütünlükle ifade edildiği ana sanat biçimi, genellikle Orta Doğu'da antik çağda önde gelen sanat biçimi olan mimaridir. Devletin en parlak döneminde Asur şehirlerinin devlet, kraliyet ve tapınak binalarının mimarisi kısaca ana kelime ile karakterize edilebilir: anıtsal.

Kısmen, müstahkem duvarları, karmaşık bir sur sistemine sahip sarayları olan Asur şehirlerinin anıtsallığı, sürekli olarak saldırı veya savunma savaşları yürüten devletin doğası ile açıklanmaktadır. Bununla birlikte, farklı zamanlarda devletin üç başkenti olan Asur, Kalkh, Nineveh - Asur, Kalkh, Nineveh - Asur Versailles - Dur-Sharruken - ana Asur şehirlerinin planlanması, bilinçli anıtsallıktan, mimaride fikir aktarma arzusundan bahseder. devletin büyüklüğü. Düzgün iç planlama, şehrin düzgün sokaklara sahip mahalleler sistemine göre organizasyonu, hem şehrin hem de ülkenin yönetiminin net bir organizasyonu fikrini yaratır. Üstelik Asur inançlarına göre, dünyevi Ninova, dünyanın yaratılışı sırasında cennette çizilen bir plana göre inşa edilmiştir, yani aslında, kralın gücü gibi ilahi bir kökene sahiptir. saray şehirde duruyor.

Asur tapınakları oldukça ilginçtir, mimarisi Asur'un oluşumu üzerinde en ciddi etkiye sahip olan halkların sanatının özelliklerini hem politik hem de sanatsal anlamda birleştirmektedir.

Bir yandan, Sümer modellerine göre inşa edilmiş tapınaklar Asur'da yaygındı - yüksek, genellikle çok aşamalı platformlarda zigguratlar, tanrıların cennetteki meskenini simgeleyen, insan görüşüne erişilemeyen. Bu tür tapınakların merkezi bir iç odası vardı - açıkçası bir sunak cellası. Zigguratlar, özellikle yedi ana tanrıdan birine adanan tapınaklarda, yedi basamaklı platforma sahipti. farklı renkler Babil Kulesi ile çok daha sonraki bir dönemde olduğu gibi.

Öte yandan, Küçük Asya modellerine göre inşa edilmiş bir dizi tapınağın kalıntıları korunmuştur - cepheyi süsleyen bir revak ve bir enfilade içinde yer alan birkaç iç oda ile.

Asur şehirlerinin kazıları, sanat tarihçilerine, Asur'un on üçüncü yüzyıldaki en parlak döneminden bu yana araştırma için çok sayıda mükemmel malzeme sağlamıştır. M.Ö. ve krallığın MÖ 605'teki ölümüne kadar. Asur sanatının ana örnekleri, Asur'daki devlet iktidarının merkezleri olan kraliyet saraylarının kalıntılarında bulundu.

Örneğin mimari açıdan ilginç olan, Dur-Sharruken'deki Sargon II'nin sarayıdır. Hem şehir hem de saray, başkentini beş yıl içinde inşa eden Sargon'un beyniydi. Şehrin kendisi düzenli bir düzen ile ayırt edilir, dışarıdan bir kale duvarı ile çevrilidir, kenarda, kısmen şehir kalesinin dışına taşan, kraliyet sarayıdır.

Ortak Asur-Babil geleneğine göre saray, şehrin genel seviyesinden 15 metre yükselen yapay bir platform üzerine inşa edilmiştir. Saray kompleksinin şehir sınırlarını aşan kısmı ek surlarla korunmuştur. Sarayın toplam alanı yaklaşık 10 hektardır. Bu, gerçek saray binalarına ek olarak, çeşitli hizmet binalarını, en yüksek kraliyet yetkililerinin yaşadığı ve çalıştığı idari binaları içeriyordu. Hem tüm sarayın hem de kompleksin bireysel binalarının genel düzeni, geleneksel Sümer tek - dar uzun odalarına benzer, ancak yüksek tavanlı, bireysel avlular etrafında gruplandırılmıştır.

Sarayın taht odasının girişi, yaklaşık beş metre yüksekliğinde iki shedu boğa figürü ile süslenmiştir. “Kraliyet barışının koruyucuları” sembolik işlevlerine ek olarak, bu boğalar, saray binalarının giriş kemerlerinin yapımında önemli yük taşıyıcı unsurlardı.

Heykele ek olarak, Sargon'un sarayı, kutsal sembollere sahip fayanslarla zengin bir şekilde dekore edilmiştir - "hayat ağacını" tasvir eden çok renkli tuğlalar. Duvarın alt kısmı uzun frizlerle kaplanmıştır.

kabartma sanatı ve Genel İlkeler Mezopotamya'daki görüntülerin arsa yapısı Sümer zamanlarından beri değişmedi. Birbirine bağlı olayların veya aynı olayın dinamiklerinin sıralı bir dizi görüntü şeklinde iletildiği satır satır anlatım ilkesine dayanır. Kural olarak, kabartmalara çivi yazılı yazıtlar eşlik eder.

9. yüzyıla kadar M.Ö. Asur sanatında, resimsel kanon nihayet oluşmuştu. Rölyef sanatında bu, tekniklerin tek biçimliliğinde, tüm görüntülerin açık sembolizminde, arsanın tek bir fikre tabi tutulmasında kendini gösterdi. Teknik açıdan bakıldığında, aydınlatma ve görüş açısı dikkate alınarak rölyef yapmak için temel teknikler, ayrıca, görüntülerin binaya geleneksel yerleştirilmesiyle belirlendi. Genellikle kabartma, ham tuğla duvarın alt sıralarını kaplayan kaymaktaşı bir ortostat levha üzerine oyulmuştur ve bu nedenle üst taraftaki ışık üzerine düşmektedir. Bu tür aydınlatma dikkate alınarak kompozisyonlar kesildi. Rölyefin düzlemsel yerleşimi, kompozisyonun tüm unsurlarının duvar düzlemine tabi tutulmasını da gerekli kıldı ve görüntünün anlatımı, rölyefin ana amacı haline geldi.

Babil'den farklı olarak, Asur güzel sanatı portre değildir. İnsanların -çoğunlukla hükümdarların- imgeleri sadece tipikleştirilmekle kalmaz, belirli bir genelleştirilmiş idealleştirilmiş imge oluştururlar. Bir kişinin kanonik görüntüleri, olağanüstü fiziksel gücün transferini, vurgulanan gelişmiş kasları içerir. “Tipik Asurlu”nun yüz hatları doğru, duygusuz. Portrenin zorunlu bir unsuru, bukleler ve kalın, düzgün taranmış kıvırcık saçlarla düzgünce kıvrılmış geniş bir sakaldır. Kabartmalardaki kral figürü, büyüklüğü ve kraliyet gücünün belirtileri bakımından diğerlerinden farklıdır. Çeşitli kabartmalardaki Asur hükümdarları birbirine çok benzer, farklılıklar temelde portre karakteri değildir. Asur sanatında bir insan figürünün kanonik temsili şu şekildedir: kafa profilde tasvir edilmiştir, neredeyse yarım yüz (özellikle resimlerde) - gözün tam yüz görüntüsü. Resmin ön planına daha yakın olan omuz, sanatçı tam yüz, uzak omuz, tüm vücut ve bacaklar - profilden verdi.

Genellikle kabartmalar boyandı, Mezopotamya sanatı için geleneksel renkler hakimdi - kırmızı, mavi, yeşil, siyah, kahverengi. Boyalar hem tenin rengini, giysi ve takıların zenginliğini iletmek hem de rölyef yüzeyindeki figürleri gölgeleyerek görüntüye ek bir derinlik kazandırmak için kullanılmıştır.

Genel olarak Asur kabartmasında iki resimsel eğilim bir arada bulunur. Bir yandan anıtsallık ve statik, görüntünün nesnesi krallar ve bir devletin veya tören niteliğindeki ilgili olaylar (tapınak törenleri, ele geçirilen düşmanların yargılanması), diğer yandan plastisite, şaşırtıcı canlılık ve aktarma becerisi av sahnelerinde hareket, askeri araziler. “Yaşayan” bir kabartmanın mükemmel bir örneği, Asurbanapala sarayından aslan avı sahnelerinin unsurlarıdır - ölmekte olan bir aslan ve oklarla delinmiş bir dişi aslan, olağanüstü bir beceriyle tasvir edilmiştir.

Kabartmalara ek olarak, Asur heykeli de yuvarlak plastiklerle temsil edilmektedir. Bunlar neredeyse sadece tanrıların ve kralların heykelleridir ve ikincilerinin görüntüleri, tanrıların heykellerinin yanındaki tapınaklardaydı ve onlara tanrılarla aynı onurlar verildi.

Resimsel kanon açısından, Asur yuvarlak heykeli kabartmayı tekrarlar. Görüntünün aynı anıtsallığı, ana fikri ileten statik duruş - cetvelin büyüklüğü, aynı vurgulanan fiziksel mükemmellik, diğer tüm kültürlerde olduğu gibi kutsal bir anlam taşıyor. Heykeller cepheye dönüktür, giysi desenlerini tekrarlayan oymalar veya bilezik ve kolye şeklindeki takılar gibi oldukça az sayıda dekoratif unsurla süslenmiştir. Kural olarak, tüm figürler, heykelin bulunduğu odanın genel düzenine bağlanması gerekliliği tarafından dikte edilen “ayakta” ​​veya “oturuyor”.

Bu güne kadar hayatta kalan Asur sıva resimlerinin kalıntıları, Asur sanatının ideolojik yönünü mükemmel bir şekilde karakterize ediyor. Duvar resimleri önemli düzlemleri işgal ediyordu ve açıkçası, binaların ihtişamını, sarayın iç duvarlarının muazzam boyutlarını vurgulamaları gerekiyordu. Çizim, kerpiç duvarları kaplayan beyaz sıvaya uygulandı. Ana renkler kabartmalardaki ile aynıdır. İlk başta, görüntü siyah bir anahatla uygulandı ve ancak o zaman farklı renklerde boyandı - vücudun yüzü ve açıkta kalan bölgeleri - kırmızı-kahverengi, saç - siyah. Kompozisyon içinde renk seçme ilkesi, Mezopotamya resmi için de gelenekseldir - her bir element veya kompozisyon grubu içindeki yerel uyum. Duvar resimlerinin resimsel kanonu, plastik sanattakinden farklı değildir. Arsalar ayrıca esas olarak kralların kamusal ve özel hayatından bölümlere ayrılmıştır - askeri sahneler, avcılık, ciddi alaylar ve törenler.

Kanon ve ana ideolojik motiflere ek olarak, 9. yüzyılda. M.Ö. Asur sanatı da ana teknik sanat tekniklerini geliştirdi. Asurlu sanatçıların becerisi, öncelikle, her zaman sıkı bir şekilde kanon çerçevesinde hareket ederek, Asur sanatının kanonikliğine rağmen çok çeşitli ve üslup açısından zengin olması nedeniyle, birkaç tekniğin kombinasyonlarını sınırsız olarak değiştirmeleri gerçeğinde kendini gösterdi.

Tabii ki, Asur sanatının zenginliği aynı zamanda siyasi açıdan da açıklanmaktadır - yarım bin yıldan fazla bir süredir, Asur krallığının gelişmesi sürerken, Asur tarafından fethedilen tüm topraklardan ve bölgelerden yetenekli sanatçıların ve zanaatkarların akını devam etti. kuru değil. Devlet kanonu çerçevesinde hareket eden bu sanatçılar kuşkusuz bazı yerel teknikleri, teknik ve sanatsal özellikleri sanata kazandırmışlardır.

Asur sanatı, Asur'un oluşumunu etkileyen kültürlerin en gelişmiş tekniklerini ve geleneklerini emdi: bir yandan Sümer-Akad uygarlığı, diğer yandan Asur'un doğrudan etkisi altında olan Hitit ve Küçük Asya kültürü. XIV yüzyıla kadar. M.Ö. Bu teknikler kanonlaştırıldı, ulusal ilkelere tam olarak uygun olarak açık kurallar düzeyine yükseltildi. Mükemmelliğe getirilen sanat, tüm içsel çeşitliliği ile tek bir ideolojik göreve hizmet etti - kraliyet gücünün ilahi kökeni olan Asur'un egemenliğini ve kararlılığını iletmek ve vurgulamak. Asur sanatı, doğası gereği devlet sanatıdır ve bu onun temel özelliğidir. Orta Doğu'nun daha sonraki en büyük devletleri, Asur sanatının bu başarılarını aktif olarak ödünç aldı - hem Yeni Babil krallığı hem de onun yerini alan, sanatı Asur'un resmi güzel sanatının neredeyse tüm başarılarını emen - hem sanatsal hem de teknik teknikler ve ideolojik içerik.

Asur sanatı

612-609 büyük felaketinde Asur ordusu ortadan kayboldu, yenildi ve yok edildi. M.Ö e., ancak anıtsal Asur sanatının anıtları hayatta kaldı ve nitelikleri, nicelikten daha az etkileyici değil.

"Buz gibi gözleri Nineve'yi gören" devasa taş, 150 yıl önce Avrupa'ya ilk ulaştığından beri, "Asur sanatı" kelimeleri heykele ve özellikle kısmalara uygulandı.

MÖ 1. binyılda Dicle kıyısında yuvarlak bir heykel sunulmaktadır. e. oldukça kötü. Bilinmeyen bir nedenle, Asur'un başkentlerinde çok az heykel vardı ve bunların en iyileri - örneğin British Museum'daki Ashurnasirpal heykeli gibi - koşullu, cansız ve birçok açıdan neo-Sümerli ustaların eserlerinden daha düşük değerdedir. . Kısma kabartmalar ise her zaman ilgi çekicidir, çoğu zaman gerçek güzelliğe ulaşır ve şüphesiz "Asurluların en büyük ve en özgün başarısını" temsil eder.

Kısma tekniği neredeyse Mezopotamya'nın kendisi kadar eskidir, ancak uzun bir süre sadece tapınaklara yerleştirilmiş stellerde kullanılmıştır. İlk olarak Varka'nın (Ön okuryazarlık döneminin Uruk'u) "av stelinde" somutlaşmasını buldu ve Eannatum'un "Uçurtma Steli" ve Naram-suen'in "Zafer Steli" gibi heykelsi şaheserlerde kullanıldı. Asurlular başlangıçta dini bir geleneği takip ettiler (örneğin, Berlin Müzesi'ndeki bitki örtüsü tanrısı olarak tanrı Aşur), ancak kısa süre sonra kralın tasvirlerine odaklanmak için ondan uzaklaştılar. Genellikle fethedilen ülkelerde Asur zaferlerini anmak için dikilen imparatorluk stelleri en iyi sanat eserleridir, belki de icralarının kalitesinden çok tarihsel önemleri açısından daha dikkat çekicidir. Alçak kabartmalar, muhtemelen yabancı bir buluş olan ve Anadolu'dan geldiği anlaşılan MÖ 2. binyılda Hititler'den gelen taş levhalara oyulmuştur. e. saraylarının duvarlarını ortostatlarla süslediler. Asurlular, kendi ülkelerinin tepelerinde bol miktarda, oldukça gözenekli ve kırılgan bir malzeme olan, ancak birçok amaca uygun kireçtaşı buldular.

Taş bloklarını çıkarmak ve nakletmek için sınırsız bir işgücüne, ayrıca sahneleri boyamak için mükemmel sanatçılara ve keski ile çalışmak için yetenekli zanaatkarlara sahiptiler. Hitit icadını alıp eşi benzeri olmayan yükseklere çıkardılar. Dev, ama neredeyse canlı, kanatlı öküzler ve aslan adam, sarayların kapılarını koruyor ve kapılardan çıkıyor gibiydi. Kütleleri ile en küçük detayların hassasiyeti arasında uyumlu bir denge ile yapılmışlardır ve gerçekten eşsiz parçalardır.

Alçak rölyefle oyulmuş levhalar, odaları ve koridorları kaplayarak duvarlara sıkıca oturuyordu. Üzerindeki görüntüler muhteşem ve dinamik (özellikle hayvanlar).

Vermek bile imkansızken kısa analiz Asur kabartmaları, bu sanat formunun, onu eski Yakın Doğu'nun benzer eserlerinden ayıran özgünlüğünü vurgulamak istiyoruz.

Mezopotamya'nın tüm anıtları sadece dini bir amaca sahipti ve her zaman sadece tanrıların etrafında dönüyordu. Asur heykelinde, ana özne genellikle kraldır - doğaüstü bir varlık olarak değil (görünüşü ve boyutunda, Mısır kabartmalarının tanrı kralı gibi), ancak tamamen dünyevi, baskın, yiğit bir hükümdar olarak. Kral, yürüyen, avlanan, dinlenen, onur veya haraç işaretleri kabul eden veya savaşta ordusunu yöneten biri olarak tasvir edilir, ancak neredeyse hiçbir zaman rahiplik işlevlerini yerine getirirken gösterilmez.

Asur'da krallık, Sümer ve Babil'de olduğu kadar dinle yakından ilişkili olduğundan, bunun tek bir olası açıklaması vardır: Kraliyet saraylarını süsleyen heykelsi levhalar bir tür siyasi propagandaydı; anlatısal ve dekoratif, tanrıları memnun etmek veya memnun etmek için değil, krala saygı, hayranlık ve korku uyandırmak için tasarlandılar. Genel bir bakış açısından, Asurlu heykeltıraşların eserleri, sanat eserlerini "insanlaştırmaya" ve onları tarih öncesi çağlardan miras kalan büyülü veya dini anlamdan kurtarmaya yönelik ilk girişim gibi görünüyor.

hasta. 130. Bir buzağı ile inek. Fildişi tabak.

Nemrut. 720 M.Ö. e.

Bazı heykellerin ve kabartmaların boyandığı bilinmektedir. Tapınaklarda ve saraylarda süsleme veya anlatı motifleri taşıyan parlak renkli sırlı tuğlalar kullanılarak kabartmalar ve freskler arasında geçiş sağlanmıştır. Duvar resimleri, hepsinin olmasa da çoğunun, resmi binaların ve birçok özel evin duvarlarını süsledi. Boya kırılgan sıvaya uygulandığı için genellikle ortadan kayboldu, ancak Khorsabad, Nim-rud ve Tell-Ahmar'da (Til-Barsip) büyük fresk parçaları kopyalandı. yerinde veya kaldırılıp müzelere götürüldü. Freskler, odanın büyüklüğüne ve işlevine göre, geometrik desenlerin basit frizlerinden duvarların çoğunu kaplayan ayrıntılı panellere ve bitkisel motifleri, hayvanları, savaş sahnelerini ve av sahnelerini bir araya getirerek değişiyordu.

Bulunan Asur resimlerinin örneklerine dayanarak, bunların Asur heykelinden daha kötü olmadığı ve Tell Ahmar'ın fresklerinin yüksek kaliteli işçiliğin yanı sıra büyük bir ifade özgürlüğü sergilediği sonucuna varılabilir.

Asurlular büyük metal işçileriydi. Bize çok güzel bronz, altın ve gümüş tabaklar, kaplar ve çeşitli süsleme örnekleri bıraktılar. Kraliyet atölyelerinde çalışan köleleri, karmaşık desenlerle halı dokudu. Taş oymacıları, heykeltıraşların aksine, geleneksel dini ve mitolojik motifleri laik konulara tercih ettiler ve güzel sanatlar ve özenle oyulmuş Neo-Asur silindir mühürleri, çoğu zaman çarpıcı olsa da, soğuk bir güzellik sergiliyor. Ancak sözde küçük sanat formları arasında Asur'da bulunan fildişi eşyalara en onurlu yer verilmelidir.

Erken Hanedanlık döneminde Mezopotamya'da bilinen fildişi işleme sanatı düşüşe geçti, ancak MÖ 2. binyılın ortalarında yeniden canlandı. e. Filistin'de (Lachish, Megiddo) ve Akdeniz kıyısında (Ugarit) Mısır etkisi altında. Fenike şehirlerinin, İsrail krallığının ve Suriye'nin Arami devletlerinin refahı ve Mısır ile (onlara hammadde sağlayan) yoğun ticari ilişkileri, bu sanat formunun sadece Suriye ve Filistin'de (Samiriye, Hama) değil, olağanüstü gelişimini açıklamaktadır. ), değil, aynı zamanda MÖ 1. binyılın başında Asur, İran (Ziviya) ve Ermenistan'da. e. Hiç şüphe yok ki Aşur, Horsabad ve özellikle en zengin yer olan Nemrut'ta bulunan fildişi eşyaların çoğu imparatorluğun batı bölgelerinde haraç veya ganimet olarak alındı. Ancak, Suriye ve Fenike'den yabancı (ve görünüşe göre tutsak) zanaatkarlar tarafından mı yoksa Mezopotamyalılar tarafından mı yapıldığına karar vermek zor olsa da, bir dizi şey - stil ve içerik olarak tamamen Asurlu - Asur atölyelerinde yapılmış olmalıdır.

hasta. 131. Nemrut'tan "Mona Lisa". Fildişi. 720 M.Ö. e.

Sandalyeleri, tahtları, yatakları, paravanları ve kapıları süslemek için kullanılan veya kutu, kase, vazo, kaşık, iğne, tarak ve kulp şeklinde tasarlanan fildişi, çeşitli şekillerde işlenmiştir: gravür, kabartma heykel; veya kabuklu yarı değerli taşlar ve altın.

Motiflerin çeşitliliği daha az dikkat çekici değildir. Horus'un veya tanrıça Hathor'un doğumu gibi tamamen Mısır sahnelerine ek olarak, uzmanların dikkate aldığı inekler, geyikler ve griffinler, özellikle Fenike tarzında savaşan hayvanlar, vahşi hayvanlı kahramanlar, çıplak kadın veya tanrıçalar, av sahneleri ve alayları vardır. yarı Suriyeli yarı Mezopotamyalı olmak. Birkaç örnek, tek başına veya askerleriyle birlikte "güçlü kral Aşur" un ilk figürünü betimler. Ama öte yandan, örneğin, gülümseyen kadınlar (Nimrud'dan “Mona Lisa”), neşeli müzisyenler ve dansçılar, sakin gizemli sfenksler, buzağılarını yalayan inekler tek kelimeyle muhteşem. Asurlu olsun ya da olmasın fildişi ürünler sahiplerinin zevklerine ışık tutuyor. Asurluların zarafet ve güzelliğe duyarlı olduklarını açıkça gösterirler, tıpkı sayısız çivi yazılı kil tablet kitaplıklarının bilgi arzularını kanıtladığı gibi.

Dünya Tarihi kitabından: 6 ciltte. Cilt 1: Antik Dünya yazar yazarlar ekibi

ASUR TOPLUMU VE DEVLET Asur'un yerli şehirlerinin sosyal yaşamı en iyi şekilde bize ulaşan Orta Asur yasalarının metni ile karakterize edilir (MÖ 2. binyılın ikinci yarısı). Arkaik komünal yaşam tarzını ve yaratıcılarının sert mizacını yansıtırlar. Bu en çok

Tarih kitabından eski doğu yazar Lyapustin Boris Sergeevich

Asur toplumu ve devleti Asur'un yerli şehirlerinin sosyal hayatı, en iyi, bize kadar gelen ve Orta Asur yasaları (MÖ 2. binyılın 2. yarısı) adlı metinde anlatılmaktadır. Ashur şehir topluluğu. Kanunlar arkaik yansıtır

Tüm Zamanların ve Halkların Sanat Tarihi kitabından. Cilt 2 [Orta Çağ Avrupa Sanatı] yazar Woerman Karl

Babil'in Büyüklüğü kitabından. Mezopotamya'nın eski uygarlığının tarihi yazar Suggs Henry

4. BÖLÜM ASUR ÜSTÜNLÜĞÜ Tiglath-Pileser III kral olduğunda, Asur zor, hatta belki de umutsuz bir askeri ve ekonomik durumdaydı. Kuzey bölgelerinin çoğu üzerindeki kontrol kaybedildi. Anarşi, Babil'de ve doğudaki dağlık bölgelerde hüküm sürdü ve

Antik Doğu kitabından yazar

« Dünya Savaşı"Asur mirası için Bu arada Mısır, İskit pogromundan sonra güçsüz kalan Levant'ın aslan payını (Fırat'ın büyük kıvrımı Mısır mülklerinin sınırı haline geldi) ve Medya - İran yaylalarının önemli bir bölümünü devraldı. Bunların içinden

Antik çağlardan 1569'a kadar Litvanya Tarihi kitabından yazar Gudavičius Edvardas

d. Sanat Litvanyalı ustaların sanatsal yaratıcılığı, devletin kurulmasından önce bile ün kazandı. En gelişmiş alan, ürünün uygulamalı bir dizi değil, bir sanat eseri haline geldiği mücevher üretimiydi.

Klasik Yunanistan kitabından yazar Butten Anne-Marie

Yunan sanatının sanat eserleri, herkes için kalıcı bir hayranlık uyandırır. Heykel ve vazolar söz konusu olduğunda, müzelerde toplanan şaheserler - oldukça zor bir dilde yazılmış kitaplardan daha fazlasını - gerçek bir temas kurmayı sağlar.

İtalya kitabından. ülke tarihi yazar Lintner Valerio

Fikir Sanatı ve hümanizmin toplumsal deneyimi, Rönesans sanatında figüratif bir cisim buldu. Bu bağlamda İtalyan Rönesans sanatının yüksek nitelikleri ve ihtişamı üzerinde durmaya gerek yok; teknoloji ile ilgili olduğunu söylemek yeterlidir.

Asur Gücü kitabından. Şehir devletinden imparatorluğa yazar Mochalov Mihail Yurievich

Dünya Tarihi kitabından. Cilt 3 Demir Çağı yazar Badak Alexander Nikolaevich

8. yüzyılın ikinci yarısında Asur toplumu. M.Ö e Asur devletinde III. Tiglathpalesar'ın (Tukultiapalesharra, 745-727) iktidara gelmesiyle birlikte değişiklikler başladı. Asur devletinin fethedilen toprakların nüfusu ile ilişkisi niteliksel olarak değişti.

Antik Dünyanın Tarihi kitabından [Doğu, Yunanistan, Roma] yazar Nemirovsky Alexander Arkadievich

Asur devleti MÖ III binyıldan itibaren. e. Orta Dicle'de, diğerlerinden ayrılan ve yaklaşık olarak yabancı bir etnik çevreye yerleşen özel biri tarafından kurulan bir Ashur nome devleti vardı. M.Ö. 3000 e. aynı adı taşıyan bir kabile tanrısına tapan bir grup Akadlı

Genel Tarih kitabından. Antik dünya tarihi. 5. sınıf yazar Selunskaya Nadezhda Andreevna

§ 14. Asur devleti Asur krallığının ortaya çıkışı MÖ II binyılın başında. e. Dicle ve Fırat nehirlerinin üst kısımlarında Asur krallığı ortaya çıktı. Başkenti Aşur şehriydi. Asur nüfusunun ana meslekleri tarım ve sığır yetiştiriciliği idi. büyük bir rol

Sanat kitabından Antik Yunan ve Roma: öğretim yardımı yazar Petrakova Anna Evgenyevna

Konu 21 Cumhuriyet Roma Güzel Sanatları (heykel, resim, sanat ve el sanatları) dönemi

yazar Petrakova Anna Evgenyevna

Konu 15 Eski ve Orta Babil dönemlerinin mimarisi ve güzel sanatları. MÖ II binyılda Suriye, Fenike, Filistin mimarisi ve güzel sanatları. e Eski ve Orta Babil dönemlerinin kronolojik çerçevesi, Babil'in M.Ö.

Antik Doğu Sanatı kitabından: öğretici yazar Petrakova Anna Evgenyevna

Konu 16 Hititlerin ve Hurrilerin mimarisi ve görsel sanatları. II'nin sonunda - MÖ I binyılın başında Kuzey Mezopotamya mimarisi ve sanatı. e Hitit mimarisinin özellikleri, yapı türleri, yapı malzemeleri. Hatussa mimarisi ve sorunları

Antik Doğu Sanatı kitabından: çalışma kılavuzu yazar Petrakova Anna Evgenyevna

Konu 19 MÖ 1. binyılda Pers mimarisi ve güzel sanatları. e.: Ahameniş İran mimarisi ve sanatı (MÖ 559-330) MÖ 1. binyılda İran'daki siyasi ve ekonomik durumun genel özellikleri. e., Cyrus'un Ahameniş hanedanından iktidara yükselişi

Asur sanatı, Eski Babil kültürünün attığı temel üzerinde büyüdü. Dicle'nin orta kesimlerinde, önemli ticaret yolları üzerinde bulunan Asur şehirleri MÖ 14. yüzyıldan itibaren yükselmeye başlamıştır. e. Aşur şehri, Asur devletinin ana merkezi haline geldi. Yakında Asur, kazananların gücünü, askeri cesaretini yücelten sanatın oluşumuna katkıda bulunan büyük bir askeri güç haline geldi. Asur sarayları, tapınaklar ve zigguratlar da dahil olmak üzere lüksleriyle dikkat çekiyordu. Assur'un tapınak topluluğu, kapıları ve iki zigguratı olan devasa bir duvarla çevrili geniş bir avludan oluşuyordu. Saray, kabartmalar, tablolar ve sırlı çinilerle zengin bir şekilde dekore edilmiş iki yüz odadan oluşuyordu.

Kasvetli yüksek salonlar müzelere, askeri kampanyaların ve savaşların kroniklerine dönüştürüldü. Rölyefler ve duvar resimleri, arsa ile ilgili, sarayın hayatını ve hayatını anlattı. Renklerin parlaklığı ve konturların netliği, kabartmaların okunmasını kolaylaştırdı.

Şedu.

Yuvarlak heykel, Asur kültüründe küçük bir rol oynamıştır. Birkaç kral heykeli, gücün sakinliğini ve gücünü yansıtır. Yüz hatları idealize edilir, vücudun gücü abartılır. Heykeller tapınaklara yerleştirildi ve saygı göstermeleri amaçlandı. Saray, mitolojik sahneleri ve saray hayatından sahneleri betimleyen kaymaktaşı ve kireçtaşı kabartmalarla süslenmiştir. Kabartmalar frizler halinde düzenlenmiştir. Anıtsal resim, kapıları ve saray duvarlarını süsleyen duvar resimleri ve çok renkli panellerle temsil edildi. Polikrom ve sırlı tuğladan yapılmış süs frizleri, metal süslemeler kullanılmıştır.

612 M.Ö. e. Medya ve Babil tarafından fethedilen Asur düştü.

Babil döneminden, MÖ 18. yüzyıla ait duvar resimlerinin parçaları korunmuştur. e., dini, mitolojik ve askeri temaları yeniden üreten.

Görüntü, geleneksel ortamların katılığını korurken, Ege ve Sami kökenli bitki öğeleri gibi daha fazla ifade özgürlüğüne sahip bazı yeni ve daha zarif dekoratif öğeler sunar.

Bu freskler, renkli şeritlerle işaretlenmiş panolara dağıtılmış, iki merkezi sahne üst üste yerleştirilmiş. Üstteki, nitelikleri hükümdara sunan tanrıça İştar'ın elindeki kraliyet kıyafetlerini tasvir ediyor.

Altta, kesinlikle simetrik olarak yerleştirilmiş, ellerinde yaylı kaplar bulunan iki tanrıça vardır.

Stilize palmiye bahçeleri, ortadaki sahneyi, dikey kesitlerde her iki yanda yer alan sfenks ve kanatlı griffin figürlerinin geri kalanından ayırır. Diğer sahneler, tanrıya hediye olarak kurban edilmek üzere boğaları yöneten rahiplerin alaylarını tasvir ediyor. Bunlara koyu sarı tonları hakimdir ve figürler önceki resimlerin mutlak durgunluğuyla tezat oluşturan daha etkileyici ve canlıdır. Asur saraylarında duvar resimleri odaları anlatımlı ve dekoratif sahnelerle kaplıyordu.

Günümüzde neredeyse tamamen kaybolmuş olan resim, MÖ 4. binyıldan itibaren Mezopotamya'da yaygın olarak kullanılmıştır. e., kabartmalara ek olarak veya basit bir boyalı kompozisyon olarak. Til-Barsib'de bulunan ve Bağdat'taki Irak Müzesi'nde saklanan bir duvar resminin şu anda önemli ölçüde hasar görmüş bir parçası. Parlak siyahtan uçuk maviye ve uçuk pembeye kadar değişen bu pürüzsüz ve parıltısız renk paleti, ona özel bir benzersizlik kazandırıyor. 8. yüzyılda yazılmış M.Ö e., bu sahne Asurbanipal'in avının temalarını yeniden yaratan frizlerden birinin parçasıydı.

Figürlerin dış hatları tek renk zemin üzerine siyah çizgilerle vurgulanmıştır. Renklendirmeleri için, sınırlı sayıda hatta saf ton renkleri kullanıldı. Figürler, zoomorfik figürleri geometrik motiflerle birleştiren üst üste yerleştirilmiş yatay şeritler halinde dağıtılmıştır.

Kuzey Mezopotamya - Asur - kuzeyden ve doğudan, günümüz Ermenistan ve Kürdistan'ın (eski zamanlarda, Urartu ve Medya ülkeleri) dağ sıraları ile sınırlıydı. Yukarı ve Aşağı Zab olmak üzere iki kolla birlikte Asur'u sulayan Dicle'nin batısında uçsuz bucaksız bir bozkır yer alır. Kuzeybatıdan, MÖ II binyılda bir Asur komşusu. e. Mitanni eyaletiydi, güneyden Babil'e sınırı vardı. Asur'un bulunduğu tepelik, iyi sulanan alan, doğal olarak korunan bir plato oluşturur. Ülkenin vahşi hayvanlarla dolu birçok ormanı vardı ve avcılık, sığır yetiştiriciliği ve tarımla birlikte nüfusun önemli mesleklerinden biriydi. Tarlalara buğday, arpa ve darı ekildi.

Orman zengini Asur, diğer yapı malzemelerinde de fakir değildi. Özellikle, ince mermer benzeri kireçtaşı, heykel detayları için yaygın olarak kullanılmıştır. Ayrıca bunlarla ilgili sert kalker, bazalt ve diğer kayaçlar da vardı. Metaller (demir, bakır, kurşun) komşu dağlık bölgelerden ithal edildi.

Erken tarihsel çağda - MÖ IV binyılda. e. - Asur nüfusu, eski Subarean ırkının halklarından ve Asur Samilerinden, açıkçası uzaylılardan oluşuyordu.

Asur gücünün ortaya çıkışı, MÖ III binyıla atıfta bulunur. e., Mezopotamya'nın güneyindeki Sümer kültürünün egemenliği çağına.

Uzun bir süre Asur, komşularına bağlı kaldı: Ur, Babil ve Mitanni devletleri. Asur iki kez bağımsız ve güçlü bir güç olarak hareket etti. Tarihinin bu iki döneminin her biri iki buçuk yüzyıldan biraz fazla (yaklaşık MÖ 1400-1130 ve 885-612) sürer. Asur, Babil'e ek olarak Mısır'a bile sahip olduğu Asurbanipal (668 - 626) döneminde gücünün zirvesine ulaştı. Devletin başkenti farklı dönemlerde şehirden şehre aktarılmıştır. En önemli Asur başkentleri şunlardır: Ashur (tüm ülkeye adını veren Assur), Kalah, Dur-Sharrukin ve Nineveh. İkincisi, MÖ 607 civarında Medler tarafından yok edildi. e.

Asur'un sosyo-sosyal ve ekonomik yapısı genel olarak güney Mezopotamya'nınkine benziyordu. Ekonomisinin temeli tarım (Mezopotamya'nın güneyinde ve Mısır'da olduğu gibi kısmen sulanan) ve ayrıca sığır yetiştiriciliğiydi. Asur, köle emeği kullanan, büyük toprak sahipliğine sahip bir ülkeydi, ancak aynı zamanda kırsal toplulukları da elinde tutuyordu.

Asurlular, ülkedeki metal cevherlerinin ve diğer minerallerin varlığından yararlanarak gelişmiş el sanatları endüstrileri yarattılar. Büyük ölçüde yabancı kölelerden oluşan şehirlerde büyük bir esnaf nüfusu yaşıyordu. Küçük Asya'nın en önemli ticaret yollarının geçtiği topraklarda, Asur'un son derece gelişmiş ticareti neredeyse tamamen yabancıların elindeydi.

Genel yaşam tarzına göre Asur, belirgin bir askeri güçtü. 14. yüzyıldan 7. yüzyıla M.Ö e., Asur'un birinci ve ikinci yükseliş dönemlerinde, hayatı ve devlet yapısı tamamen askeri görevlere tabiydi.

İnşaat makineleri. Asur yapı kayıtları, sürekli sel nedeniyle Asurlu inşaatçıların sağlam temeller, temeller ve teraslar inşa etmek zorunda kaldıklarını göstermektedir.

Asur'daki tüm inşaatlar bir devlet, "kraliyet" meselesiydi. Büyük sarayların yapımında kullanılan tuğlalar, kralın markasını taşıyordu. Asur krallarının kronikleri, yapılarından sıklıkla bahseder: "Yaptım, restore ettim."

Devasa Asur binaları, yapay platformlar ve temeller çok sayıda işçi gerektiriyordu. Asurologlardan birinin hesaplamalarına göre, Nineveh'in dört sarayının bulunduğu terasın inşası, en az 10 bin işçinin 12 yıllık sürekli emeğini gerektiriyordu. Boğa şeklindeki devasa yarı yontulmuş monolitin taşınmasına adanmış Mısır resimlerini andıran görüntüler var (Levha 105, şek. 4). Makaralı kızaklar üzerinde, kollar yardımıyla nakliye gerçekleştirildi.

Güney Mezopotamya'da olduğu gibi, Asur mimarisinin ana yapı malzemesi ham tuğla veya sadece "kırık toprak" idi. Bu malzemelerden yapılan masiflerin, tabanı taş veya taş temellerle kaplanarak güçlendirilmesi gerekiyordu. Çamur duvara taş levhalarla bakmak, Asur mimarisinin karakteristik bir tekniği haline geldi.

Taş ocaklarında taş çıkarma, açıkça, Mısır'dakiyle aynı yöntemlerle gerçekleştirildi. Asur, düz kabartma oymalarla kaplı büyük, ancak nispeten ince kaplama taş levhalarının ustaca ve dikkatli bir şekilde üretilmesiyle karakterize edilir.

Asur yapılarında bulunan tuğlaların uzunluğu 31.5 ile 63 cm arasında ve kalınlığı 5-10 cm arasında değişmektedir.Yakma tuğla ağırlıklı olarak saray, tapınak ve önemli savunma yapılarının yapımında; diğer tüm binalar çamurdan yapılmıştır; aynı zamanda, tüm duvarın tek bir kompakt kütle halinde birleştiği için, ham tuğla katmanları genellikle ıslak bir biçimde döşenmiştir.

Asurlular asfaltı bağlayıcı olarak kullandılar, ancak Babil'den daha az sıklıkta (örneğin, Dur-Sharrukin'deki saray); kireç ve alçıtaşı da biliyorlardı. Saray külliyelerinin üzerinde bulunduğu terasların devasa kerpiç alt yapıları, bazen tonozlu tavanlar olmak üzere çeşitli çap ve boyutlarda özel drenaj kanalları ile donatıldı.

Asurlular sahte ve kama tonozları biliyorlardı. Ninova kabartması, küresel veya arı kovanı biçimli kubbelerle örtülü, ancak hiçbiri bize ulaşmamış binaları tasvir etmektedir (Levha 103, şek. 8). 13. yüzyılın yeraltı tonozlu mezarları. M.Ö e. (Aşur'da) bir kanal tonozla örtülmüştür (Levha 105, şek. 7). Klasik formdaki kama biçimli kutu tonoz, Sargon'un Dur-Sharrukin'deki sarayının anıtsal girişlerinin üst üste bindirilmesinde kullanılmıştır. Bu sarayın kemerlerinde sıvı kil üzerine kama biçimli, düzgün terbiye edilmiş tuğla kullanılmıştır. Drenaj galerileri ve kanalların tonozlarında sivri uçlu form hakimdir (Levha 105, şek. 3). Asurlular saray ve tapınakların iç salonlarını kaplamak için ahşabı kullanmaya devam ettiler.Yıllıklar, saray binalarının tavanlarında bütün sedir ağaç gövdelerinin kullanıldığına dair işaretler içeriyor.

Dekor hileleri. Duvarların kabartma, resimli veya dekoratif boyalarla süslenmesi, kil süsleme ve sır kullanımı, karakteristik özellikler Güney Mezopotamya geleneklerine devam eden Asur mimarisi.

Ayrıca, "lamassu" veya "izedu" olarak adlandırılan - insan başlı kanatlı boğa veya aslanların anıtsal figürleri şeklindeki heykeller, Asur mimarisinin son derece karakteristik özelliğidir (tablo, 105, şek. 2). Yaklaşık 3 m uzunluğunda ve 1 m genişliğinde, 3 m yüksekliğe kadar bir tabanı olan devasa yekpare "lamassu", saray portallarının ve bazen de şehir kapılarının kenarlarında duruyordu. Yandan yürüyen kanatlı bir boğa veya aslan figürü, arka planı korunmuş yüksek bir kabartmaydı ve önden, boynuzlu bir taç içinde sakallı bir adamı tasvir eden bağımsız yuvarlak bir heykel olarak yorumlandı. Bireysel detayların (örneğin yün ve tüyler) yorumlanmasındaki tüm süslemelerle, bu Asur heykelleri, heykeltıraşlarının doğayı gözlemleme yeteneğine tanıklık ediyor.

Asur heykelinin bir diğer önemli çeşidi de düz kabartma ortostatlardır. Kalah'ta kralı, saray mensuplarını ve koruyucu ruhlarını betimleyen ortostatlar, duvarları hem içeriden hem de dışarıdan süslemiştir. Bireysel sahnelerin ve grupların kompozisyonunda, daha sonra Avrupa hanedanlık armalarında geliştirilen, iki benzer figürün merkezi eksenin kenarlarına kesinlikle simetrik olarak yerleştirildiği bir teknik not edilebilir.

Asur saraylarının iç dekorasyonunda fresk resimleri önemli bir rol oynamıştır; bunlar ancak son yıllarda keşfedilmiştir ve halen çok az çalışılmaktadır (Tablo 103, şekil 5, 6 ve 7). Lamassu figürleri ve kireçtaşı kabartmaları genellikle boyanmıştır. Tamamen Asurlu bir buluş, görünüşe göre, teknik ve sanatsal gelişimi daha sonra Yeni Babil'de ve Ahameniş dönemi İran'ında en yüksek çiçeklenmesine ulaşan sırlı çinilerdir. X yüzyıldan başlayarak. M.Ö e., Asurlular duvarların üstünü ve mazgallarını bu tür çinilerle süslemişlerdir (Tablo 105, şek. 6). Duvarları rutubetten korumak için binanın bodrum katı sırlı tuğla ile kaplanmıştır.

Genellikle yaldızlı bronzun ahşap ve taşla birlikte kullanılması da Asur süslemesinin karakteristik prizmaları arasında sayılabilir. Sargon'un sarayının tapınaklarından birinin önünde, bronz levhalarla kaplanmış küçük ahşap sütunların kalıntıları bulundu. Sargon'un yazıtı da korunmuştur; bu yazıt, "bit-khilani" sütunlarının temeli olarak bronz "dört çift çift aslan"ın infaz edilmesini emrettiğini söyler.

Nineveh yakınlarındaki Balavat tepesinde, 27 cm yüksekliğinde, 1.75 m uzunluğa kadar bronz kabartma şeritlerle kaplı, III. Salmatasar'ın Urartu ülkesine yaptığı seferin bölümlerini gösteren bir kapı bulundu. Yaldızlı bronz, şüphesiz Asur saray ve tapınak mimarisinde yaygın olarak kullanılıyordu. Eski kaynaklar (Herodot dahil) Babil ziguratının üst katmanının "altın" olduğunu söylediğinde, açıkçası, yaldızlı bronz levhalarla döşemeden bahsediyoruz. Asur mimarisinde metalin yapısal amaçlar, destekler vb. için kullanılması, büyük olasılıkla önemsizdi.

Asur yapı tipleri

Şehirler. Ashur (Levha 102, şek. 1) ve Nineveh (Levha 103, şek. 2) gibi eski Asur şehirleri, görünüşe göre, orijinal çekirdeğin kademeli olarak büyümesiyle oluşturulmuştur; Çoğu durumda, planlamaları, bölgenin rahatlama koşullarından ve sulama sisteminden kaynaklanır. Kalah ve Dur-Sharrukin gibi kalıcı veya mevsimlik (kralların ikametgahı) olarak hizmet veren yeni oluşturulan şehirler, tek bir göreve göre inşa edildiler ve düz bir sokak düzenine sahip net bir kare planla ayırt edildiler.

Asur'da şehirlerin inşası organize ve hızlı bir şekilde gerçekleştirildi. Şehirler, boyutları Dur-Sharrukin'in 23 metre kalınlığında ve yaklaşık aynı yükseklikteki duvarı hakkında fikir verecek devasa surlarla çevriliydi.

Şehir surlarının, yan kulelerle dikkatlice tahkim edilmiş kapıları vardı; kapılar ahşaptı, bazen metalle kaplanmışlardı.

Asur'un en büyük şehri (yaklaşık 200.000 kişi) olan Ninova'nın 15 kapısı vardı (Tablo 103, Şekil 2). Sokakları 15 m genişliğe ulaşmış ve asfaltlanmıştır. İnfaz acısı altında, bina hatlarını ihlal etmek yasaktı. Düzensiz bir üçgen oluşturan Ninova şehir surlarının çevresi 12 km'ye ulaştı.

Ev. Güney Mezopotamya'da olduğu gibi, Asur konut binası en eski hasır kulübeden kaynaklanmaktadır.

Aşur'da yapılan kazılarda ortaya çıkarılan konut planlarının Doğu'da ortak bir formu vardı (Levha 102, şek. 4, 8 ve 9). Büyük, alçak, penceresiz bir tuğla duvar mülkü çevreliyordu; avlunun içindeki yaşam alanları güney cepheye yerleştirilmiştir. Görünüşe göre evler tek katlıydı ve pencereleri yoktu. Evlerin kamplarında ısıdan korunmak için kuzeye bakan havalandırma delikleri düzenlenmiştir. Giriş evin uzun tarafındaydı. Parselin ortasında açık bir döşemeli avlu vardı ("Eski Mezopotamya Mimarisi" bölümündeki "kuzey" tipi konut binasının açıklamasına bakın).

Konut binasının tavanı büyük olasılıkla düzdü. Ocağın üzerinde duman çıkışı için bir delik açılmıştır. Dur-Sharrukin'de, yukarıda bahsedilen kabartma, küresel arı kovanı şeklinde kubbeleri olan bir bina grubunu betimlemiştir (Levha 103, şek. 8). Ancak bu görüntü tektir ve kubbelerin varlığı arkeolojik verilerle henüz doğrulanmamıştır. Bazı bilim adamları bu bina grubunda kraliyet ahırları-tahıl ambarlarının bir görüntüsünü görüyorlar.

Tablo 102 1. Kentin 9. ve 7. yüzyıllar arasındaki planı. M.Ö e. - 2. Şehrin kazılarının genel görünümü (solda - Anu-Adad tapınağının zigguratı, derinliklerde - büyük bir ziggurat, sağda - II. Shalmanassar surları). - 3. IX - VII yüzyıllara ait surlar. M.Ö e. (rekonstrüksiyon).- 4. Eski bir Asur konutunun planı. -
5. Erken Anu-Adad Tapınağı (Andre tarafından yeniden inşası) - 6. İştar Tapınağı, plan, MÖ 3. binyıl sonu. - 7. Yeraltı tonozlu mezar. - 8. Kırmızı konut planı, VII c. M.Ö e. (a - giriş, b - avlu) - 2. "Kırmızı" konut binası (Şekil 8'in planındaki kısım), Dış
avlu

tapınaklar. En eski Asur tapınaklarının planları, konut düzeniyle yakından bağlantılıydı. Aşur'daki tanrıça İştar'ın küçük bir tapınağı (lev. 102, şek. 6), inşaatı MÖ 3. binyılın sonuna kadar uzanmaktadır. e., bir konut binasının bileşimini açıkça tekrarladı (Levha 102, şek. 4). Ocaklı bir oda gibi dikdörtgen bir odaya; uç duvarın yanında bir tanrıça heykeli vardı; uzun duvarlar boyunca inananları tasvir eden adak figürleri yerleştirilmiştir. Tapınak salonuna giriş yan taraftaydı, yani kompozisyonun temeli, Mari ve Ashnunak'ın saray ve tapınak komplekslerinde olduğu gibi genişlikte bir dönüş oldu. Bununla birlikte, İştar Tapınağı, örneğin Ashur'daki "Kızıl Ev" gibi, ne bir duvarla çevrili ne de her taraftan inşa edilmiş olması, özgürce durmasıyla sıradan konut binalarından farklıydı (Tablo 102, Şekiller). .8 ve 9) .

Daha sonraki bir zamanda, II'de ve daha da fazlası MÖ I binyılda. e., Asur tapınağı, uzunlamasına eksen boyunca uzayan farklı bir kompozisyon kazandı. Ashur, Dur-Sharrukin ve Nineveh'de gelişmiş saray ve tapınak inşaatı döneminde, tapınak yüksek bir çıkıntı kulesine - bir ziggurat ve daha düşük bir girişe, uzunlamasına eksenli küçük bir tapınağa bölünmüştür. plan.

Ziggurat, Sümer kökenli bir anıttır. Geç Asur'da tapınaklara dikilen zigguratlar tanrılardan birine adanmıştı; Aşur'daki çifte Anu-Adad tapınağının iki zigguratı vardı (Levha 102, şek. 5). Alt kare katmanı yaklaşık 1760 metrekarelik bir alanı kaplayan Dur-Sharrukin'deki en iyi korunmuş ziggurat. m (42 m x 42 m) (Tablo 104, şekil 1 f). Hayatta kalan 4 kat yaklaşık 24 m yüksekliğindeydi. Babil'de olduğu gibi zigguratın gezegen sayısına göre 7 katlı olması gerektiğini varsayarsak, Dur-Sharruka zigguratının toplam yüksekliği 42 m'ye ulaşmış olmalıdır. üst katmanlar. Asur zigguratlarının amacı, açıkça, Babil-Sümer ile çakıştı. Rahipler tarafından yürütülen kült ve ilgili astrolojik gözlemlerin amaçlarına hizmet ettiler.

saraylar. Asur'da, Asur mimarisinin en yüksek zirvesine ulaştığı planlama, inşaat ve dekorasyonda sarayların inşası yaygın olarak geliştirildi. Dur-Sharrukin'deki en iyi korunmuş saray yaklaşık 10 hektarlık bir alanı kaplar (Levha 104, şek. 1-3). Büyük bir terasa yerleştirilen saray, şehre bir kale gibi hakimdi. Sarayın 200'den fazla odası vardı.

Hem erken (Aşur, Kalah'ta) hem de daha sonra (Ninova'da) Asur sarayları, uygulama kalitesi, bina ölçeği ve dekorasyon lüksü açısından büyük farklılıklarla aynı planlı yerleşim ve düzenlemeye sahipti. Asurlular saray mimarisinin ana biçim ve tekniklerini Güney Mezopotamya sanatına borçludur. Aynı zamanda Asurlular, Batı'dan, Kuzey Suriye'den ve Hititlerden çok ödünç aldıkları yapılarının sanatsal ve yapıcı ilkelerinin bileşimine dahil ettiler. Çarpıcı bir örnek, Hititçe "bit-khilani"nin Asur tarafından benimsenmesidir.

Bit-khilani'nin karakteristik özellikleri, tüm kompozisyonun enine yönde yerleştirilmesi ve sütunlu açık bir terasın kenarlarında simetrik olarak duran iki kule ile süslenmiş binaların uzun kenarının ekseni boyunca girişidir.

Güney Mezopotamya'nın devasa kerpiç mimarisi, nadiren bağımsız destekler kullandı. Sütun ve sütun Asur mimarisi tarafından batıdan alınmıştır. Dur-Sharrukin'in kabartmalarında, II. Sargon sarayının diğer binalarından farklı olarak, bu tür bit-khilani'nin görüntülerini bulabilirsiniz.

parklar. Asur mimarisinde yeşil alanlar büyük önem taşıyordu. Ninova'nın kuzeyinde bir kır parkının izleri bulundu ”ve Ninova'nın kendisinde bir tür botanik bahçesi keşfedildi. Bu parkın ortasında bit khilani tipi bir büfe vardı. Park yapay su ile sulandı.

Kanallar ve su kemerleri. Sulama ve su temininin yanı sıra kanalizasyon, kanalizasyon, drenaj ve havalandırmanın bakımı Asur'un şehir ve saray inşaatı boyunca izlenebilir.

Büyük su işlerine bir örnek, "on sekiz dağ nehirinin" suyunu birleştiren Ninova'daki bir zamanlar ünlü Sennacherib su kemeridir. Kalıntıları bize kadar ulaşmıştır (Levha 103, şek. 1). Ninova ve Dur-Sharrukin'deki lağımlar ve lağımlar, uygulamalarının yüksek teknolojisine tanıklık ediyor. Ashur'un evlerindeki kanalizasyonlar taş, pişmiş tuğla veya pişmiş topraktan yapılmıştır. Dur-Sharrukin'de suyu toplamak ve boşaltmak için yapılmış gerçek bir yeraltı tüneli vardı (Levha 105, şek. 3).

Kale inşaatı. Asur, enerjik bir askeri politika izledi ve birçok savunma yapısı kurdu. Ashur ve Nineveh'in ayakta kalan duvarlarının yapısı ve düzeni, yüksek bir sur inşa tekniğine işaret etmektedir (Levha 102, şek. 1-3; Tablo 103, şek. 2). Kuzeyden ve doğudan, Ninova hendeklerle tahkim edilmiş, surlar şehri iki sıra halinde kuşatmış ve aralarına oklara ve silahlarla atılan taşlara karşı korumak için özel kalkanların yerleştirildiği siperlerle donatılmıştı. Ayrıca özel bir cephanelik binası vardı. Asur surlu kentinin görünümü, askeri sahneleri betimleyen kabartmalarda sıkça rastlanan bir fikir verebilir. Örneğin, Berlin'de tutulan Nineveh'den ünlü kabartma, arka planda değişen alçak kuleleri olan bir duvarın göründüğü çadırlı bir kampı tasvir ediyor (lev. 103, şek. 3).

Asurlular ayrıca, devletin askeri yapısından kaynaklanan ihtiyaç ve su yollarının yokluğunda gelişmiş ticaretten kaynaklanan yüksek düzeyde bir yol yapım teknolojisine sahipti.

Asur mimarisinin anıtları

Aşur. Aşur şehri (modern zamanlarda - Kalat Shergat), 1903-13 yıllarında kazılmıştır. Arkeolog Andre, MÖ 3000 civarında Sümerler tarafından kurulmuştur. e. (Tablo 102, Şekil 1). Ashur "kutsal" bir şehir rolünü oynadı. 11. ve 7. yüzyıllar arasında Aşur hükümdarlarının eski sarayında. M.Ö e. ülkenin krallarının lahitleriydi. Şehirde en az 34 tapınak ve şapel vardı. 25 metre yüksekliğindeki bir uçurumun üzerinde, Dicle akıntısı ve kanallarıyla çevrili Aşur şehri, olağanüstü pitoresk bir manzara olsa gerek. Silueti üç ziggurat ile karakterize edilmiştir: biri ana Aşur tapınağına, diğeri ise tanrı Anu ve oğlu Adad'ın yukarıda bahsedilen çifte tapınağına aitti (Levha 102, şek. 2 ve 5).

11. yüzyılda inşa edilmiştir. bana göre. Algu-Adad tapınağı, simetrik olarak yerleştirilmiş bir cephenin önünde, sanki ikiye bölünmüş gibi bir kuyuya sahip bir avluya sahipti; kapıları güçlendirildi. Tapınak bize ulaşmadı, Andre tarafından yapılan restorasyon (Levha 102. şek. 5) binanın masif doğasını yeniden üretiyor ve Güney Mezopotamya'daki benzer tapınaklara kıyasla daha kompakt ve yüksek olduğunu gösteriyor (örneğin, Uruk'taki Anu-Antum tapınağı).

Kalah'daki Ashurnasirpal Sarayı. Asur'un bir sonraki en önemli mimari anıtı, Kalah'taki (modern Nimrud) Ashurnasirpal sarayıydı. 884 ile 859 yılları arasında inşa edilen bu sarayda. i. e., mimariyi heykel, güzel sanatlar ve dekoratif süslemelerle birleştirmenin bu yöntemleri zaten göze çarpmaktadır ve bu yöntemler daha sonra Dur-Sharrukin ve Nineveh'de en yüksek gelişme noktasına ulaşmıştır.

Heykellerle zengin bir şekilde dekore edilmiş Kalakh Sarayı, daha sonra sürekli karşılaşılan iki dekoratif mimari unsur hakkında fikir veriyor. Bunlar, ilk olarak, yukarıda tarif edilen kutsal hayvanların kanatlı heykelleri, "lamassu" olarak adlandırılan, girişleri koruyan dahiler, boğalar veya aslanlar; ikinci olarak, tuğla veya kerpiç duvarların dibinde yer alan anlatısal kabartma ortostatlar. Asur-Mezopotamya'nın yanı sıra Hitit kompozisyonunun özelliği, duvarların dibinde, göz hizasında ana resimlerin ve yazıtların yerleştirilmesidir. Daha sonra tamamen dekoratif hale gelen orthostaggy levhalar, 7 metrekareden fazla bir yüzeye sahipti. m, bazen 20 cm'den daha kalın değil, kökenleri açıkça yapıcıydı; asıl amaçları, büyük Asur yapılarının teraslarını veya duvarlarını oluşturan kırık toprak, kil veya kerpiç kütlelerini güçlendirmek ve desteklemek ve alt yapıların su geçirmezliğine yardımcı olmaktı.

Sargon'un Dur-Sharrukin'deki sarayı. Asur mimarisinin en ünlü anıtı hala Dur-Sharrukin - modern Khorsabad'daki Sargon II sarayıdır; (Levha 104, Şekil 1-3; Tablo 105, Şekil 1-3). Dur-Sharrukin şehri, ikametgahı için ana hatları çizen Sargon'un emriyle önceden tasarlanmış bir plana göre 4 yıl içinde (MÖ 711-707) inşa edildi. Şehrin alanı yaklaşık 280 hektar (1780 m x 1685 m) idi. Sokak ızgarası dikdörtgendi. Saray, büyük, özel olarak katlanmış bir terasta şehrin üzerinde yükseliyordu. Şehre bakan düz surlarının yüksekliği 14 m'dir. m duvarcılık. Tüm duvar, bir kanalizasyon ve havalandırma kanalları sistemi ile geçirilir ve her taraftan 24 tona kadar ağır kayalar ile takviye edilir; Bir rampa ve merdivenler terasa çıkıyordu. Bu tür terasların inşası, yapıları nehir taşkınlarından koruma ihtiyacının neden olduğu Güney Mezopotamya'da karakteristik bir teknikti. Dur-Sharrukin'de teras, savunma niteliğindeki görevleri yerine getirirken aynı zamanda saraya olağanüstü görkemli bir görünüm kazandırdı.

Saray, yarısı surların ötesine geçecek şekilde yerleştirildi. Hiç şüphe yok ki saray, sakinlerini sadece dış düşmanlardan değil, aynı zamanda şehrin sakinlerinden de koruyan bir kale olarak tasarlandı. 210 salon ve 30 avludan oluşuyordu. Büyük avlular kompleksinin ve salonun anıtsal girişi çok dekoratif ve kesinlikle simetrikti: ancak asimetri tüm sarayın planına hakim oldu, kompleksin bileşimi kapatıldı. Üç, hatta dört grup oda açıkça ayırt edilir, amaçları farklıdır ve birbirinden izole edilir. Tüm meydanın ortasında bir "saray" vardı ("saray", "han" ve "harem" isimleri daha sonraki bir kökene sahiptir; bilimsel literatürde en çok kullanılan ana bölümleri belirtmek için kullanılırlar. eski saraylar, bu açıdan daha sonra , örneğin Arap ve Türk, Orta Doğu saraylarıyla benzerliklerinden dolayı) - sarayın büyük resepsiyon salonları ve avluları olan resmi kısmı (tablo 104, şek. 26). Dekorasyonun en büyük lüksü sarayda yoğunlaşmıştı. Ana salonlar, kabartma resimleri olan taş levhalarla kaplanmıştır. Şehirden ön bahçeye açılan ana giriş a'nın sağında, daha sıkışık ve mütevazı bir şekilde dekore edilmiş hizmet binaları vardı - “khan” v. Girişin solunda, üç oda grubunu ayıran geniş avlunun diğer tarafında, avlulu bir “harem” ve kralın yazlık evi bulunuyordu. Bu tür binalar genellikle geç Asur saraylarında inşa edildiğinden, Suriye-Hitit bit-khilani tipine göre inşa edilmiştir. Tüm bu oda gruplarının orta avluya çıkışları vardı ve birbirlerine sadece küçük geçitlerle bağlanıyordu, gerektiğinde kolayca kapatılıyordu. Bu planlama, bir saray darbesi girişimi durumunda ayrı odalarda bile savunma imkanı yaratma arzusuna dayanıyordu.

Asur saraylarının ana salonlarının örtülmesi konusu henüz netlik kazanmamıştır. Ashurnasirpal'in Kalakh sarayında salonun genişliği 7 m'yi geçmedi, Sargon sarayında 10 m'ye ulaştı; kapıların genişliği 3 m idi Ashurnasirpal metinlerine bakılırsa, Kalah'ta sedir ve palmiye gövdelerinden yapılmış ahşap düz tavanlar vardı. Sargon sarayında duvarların aşırı masif olması tonozlu tavanların kullanıldığını düşündürür. Girişler (yarım daire biçimli tonoz boyunca sırlı çinilerle süslenmiş) ve tapınaklar için kullanımı kanıtlanmıştır. Sargon'un sarayında, diğer Asur saraylarından daha fazla taş kullanılmıştır. 4,30 m açıklığa ve zeminden 5,46 m kale yüksekliğine sahip bu sarayın ana girişinin yarım daire şeklindeki kemeri gibi kemerlerin dikilmesini ancak çok yüksekte duran iş makineleri mümkün kılabilirdi (Levha 104, şek. 3). Dur-Sharrukin'in duvarları 1.10 m yüksekliğe kadar taştan, üzeri kerpiç duvardan yapılmıştır. Dikey olarak, değişen çıkıntılar ve çöküntüler ile diseke edildiler. Ortostatların yüksekliği 3 m'ye ulaştı Harem girişlerinden birinin alt frizi, hayvanları, kuşları ve ağaçları tasvir eden levhalarla kaplandı.

Ana giriş, aralarında kemer bulunan iki kule ile çevriliydi (Levha 104, şek. 3). Altta, aralarında Sümer-Asur destanı Gılgamış'ın ulusal kahramanını betimleyen yüksek bir kabartma bulunan devasa "lamassu" (sarayda en az 28 "lamassu" vardı) figürlerinden oluşan bir friz vardı, aslanı boğmak.

Sarayın dekorasyonu (duvarların kabartma resimlerle ortostatlarla kaplanması, alçı ve sırlı çiniler, bronz süslemeler, duvarların dikey olarak bölünmesi) genel olarak Asur mimarisinin süsleme tekniklerinin en karakteristik örneği olarak kabul edilebilir.

Ninova. Sanherib ve Asurbanipal Sarayları. Özellikle Sargon'un oğlu Sanherib'in altında inşa edilen antik bir şehir olan Nineveh'de son döneme ait Asur yapımı bir anıt korunmuştur. Sanherib, Nineveh'de 30 m yüksekliğe ulaşan görkemli bir teraslı saray inşa etti. Ancak saray kazıları, mimarlık tarihi için Dur-Sharrukin'deki saraydan daha az verim sağladı.

Asur'un büyük hükümdarlarının sonuncusu Asurbanipal'in Ninova'daki sarayından, şimdi Londra'da saklanan olağanüstü sanatsal ilgi çekici kabartmalar korunmuştur (lev. 103, şek. 4).

Bununla birlikte, genel olarak, Asurbanipal'in çağının sanatı, üslubun belirli bir inceliğine ve o zamanın binalarında anıtsal gücün yokluğuna zaten tanıklık ediyor.

Lüks ve aşırı ayrıntı burada, Asur'un daha önceki anıtlarını karakterize eden sadelik ve gücün yerini almıştır.

Asur-Babil mimarisi tarzının özellikleri

İrilik. Mezopotamya mimarisinin sanatsal etkisinin ana aracı, anıtsal, hacimsel bir kütleydi.

Mezopotamya yapılarının üzerinde yükseldiği anıtsal platform terasların varlığı, yapıların devasa olduğu izlenimini büyük ölçüde artırmıştır. Mısır anıtları, çevreleyen doğayla tezat oluştursalar bile, ondan asla kopmadılar. Masif kil kaideler üzerinde yükselen, mimariyi çevreleyen manzaradan keskin bir şekilde ayıran Mezopotamya binaları, Mezopotamya ülkelerinin mimarisinin sanatsal etkisinin ana özelliklerini büyük bir güç ve keskinlikle vurguladı: kitleselliği ve ağırlığı.

Mekansal özellikler. Mısır mimarisinde, iç mekanı çözmenin yöntemlerinden biri, uzunlamasına eksen boyunca tutarlı bir şekilde yerleştirilmesiydi. Asur ve Babil'de, ya asimetrik, eksen dışı bir bina yerleştirme sistemi ya da belirgin bir enine uzay genişlemesi ile uğraşıyoruz.

Kuzey Mezopotamya'nın eski konutlarının mekansal şemasının gelişimini sürdüren Asur tapınakları, genellikle yandaki uzun duvarlardan birinde (Aşur'daki İştar tapınağı) bir girişe sahipti.

Asur sarayları, ana grupların asimetrik bir düzenine ve girişi çoğunlukla uzun bir duvarda bulunan dar odalarla çevrili bir dizi avluya sahipti.

Sargon'un Dur-Sharrukin'deki sarayındaki geniş giriş avluları ve girişleri asimetrik olarak düzenlenmişti ve kale tipi kulelerle iyi korunuyordu. Sonraki odalara girişler dış kapı ekseninden kaydırılmıştır. Geç Asur'daki çoğu saray kompleksinin düzenini, tahkimatın özelliği olan kırık hat belirledi.

Bununla birlikte, Asur'da, odaların ana salon grupları halinde yarı simetrik düzenlenmesi de yaygın olarak yaygındır. Böylece, Dur-Sharrukin'deki sarayın geniş avlusundan kesik bir çizgi boyunca uzanan giriş, düz eksenler üzerinde (uzunlukları avlunun genişliğini tekrarlayan) enine yerleştirilmiş salonların enfiladlarının bulunduğu kare bir resepsiyon avlusuna yol açar. ) her yöne sapar. Avluya bakan iki enfiladdan oluşan aynı sistem haremin ana kare odasının etrafına inşa edilmiştir. Ancak burada bu enfiladlar uzunlamasına düzenlenmiş salonlara yol açmaktadır. Daha önce, Antik Mezopotamya'da, saraylardaki bu tür enfiladeler nadirdi. Şimdi ana binada hakimiyet kazanıyorlar.

Gelecekte, uzunlamasına eksenel yönler, erken yerleşimlerin tesislerinin pitoresk düzenlemesini daha da yerinden etmeye başlar. Ancak, yeni kompozisyon ilkeleri henüz tamamlanmamıştır. Enfiladların kesişimleri orta karelerin merkezleriyle örtüşmez. Ön kapılar cepheler ve avlular ekseninde tam olarak yer almamaktadır. Cephelerde simetri ilkesi kısa mesafeler için de geçerlidir. Mimari olarak vurgulanan girişe bitişik elemanlar - kuleler ve ek kapıların yarım daire kemerleri - kompozisyon merkezinden eşit mesafelerde yerleştirilmiştir. Bununla birlikte, cephenin (veya iç mekanın) diğer kısımları keyfi uzunlukta yapılır. Bu nedenle, Dur-Sharrukin'de simetrik olarak çözülmüş birçok bina parçasının varlığına rağmen, tamamen simetrik tek bir cephe yoktur.

Asur ve Babil'in askeri despotizmlerinde şehirlerin yerleşim düzeni, özgür bir planla yerleşim alanlarıyla çevrili organize bir askeri kampın özelliklerini aldı. Babylon açıkça ana caddelerin doğru ızgarasıyla bir dikdörtgen içine yazılmıştır. Borsippa şehrinin planı, Dur-Sharrukin şehrinin planı gibi neredeyse tam bir kareye getirilen daha da doğruydu.

Daha sonraki toplulukların planlarında büyük doğruluk özellikleri bulunur. Babil'deki Nebukadnezar'ın sarayında, ana beş avlu, kutsal alayların sokağına bakan düz bir hat üzerinde yer almaktadır. Ortadaki üç avluda giriş açıklıkları enfilade ilkesine göre aynı eksende yer almaktadır. Bu eksenin devamı (neredeyse tam olarak batı-doğu hattı boyunca uzanır) saraya ana giriş kapısının konumunu belirler, ancak kutsal alaylar sokağının hattının dönüşü nedeniyle, ilk iç kapılar iç kapılardır. avlu, ana süitin eksenine düşmedi. Saray kompleksinin düzeninde, dar küçük odalarla ayrılmış, avluların açık alanlarının boyutunu vurgulayan enine uzun ve kare avluların değişimi tutarlı bir şekilde gerçekleştirildi. Karşıdaki üç arka bahçe simetrik olarak inşa edildi; dahası, ek simetrik enfiladlar artan bir derinliğe sahipti; Avlulara güneyden önce bir, sonra iki ve son olarak üç oda eklenmiştir (oda sayısı arttıkça boyutları da azalmıştır).

Tapınağın ve sarayın düzeninde, örneğin Aşnunik'in başlarında gözlemlenen farklılık, Babil'de düzeltildi. İştar kapısının yakınındaki Nin-Max tapınağı, sarayın düzenini temel olarak tekrarlar. Ana binanın ortak boyuna ekseni, dış girişin ekseni ile örtüşmemektedir. Sur inşasında işlevsel olarak doğrulanan giriş hattının karmaşıklığı, genel bir kompozisyon aracı olarak tapınak şemasına geçti. Bir sarayda olduğu gibi, tapınağın yan odaları, hacmin uzun kenarları boyunca eşit olmayan bir şekilde dağılmıştır.

Mısır tapınağındaki uzunlamasına eksen boyunca odaların katı bir şekilde yerleştirilmesiyle karşılaştırıldığında, Mezopotamya toplulukları, rastgele bir avlu, uzun ve dar odalar ve küçük dolaplar kombinasyonu izlenimi veriyor. Bu arada, bu bariz rastlantıda, planın pitoresk-işlevsel inşasının ve büyük binaların enine yerleşiminin Mezopotamya ülkelerinin mimarisine aşina hale geldiği ve iç mekanın özel bir anlayışı yatmaktadır. İran'ın mimari gelişimi ve Doğu'nun tüm Müslüman mimarisi.

Duvar ve kasa. Bağımsız sütun, Mezopotamya ülkelerinin mimarisinde Mısır'daki kadar büyük bir gelişme göstermedi. Bunun yerine, duvar yüzeyi, sanatsal bir etki aracı olarak olağanüstü bir önem kazandı. Bu haliyle duvarın Mezopotamya mimarisindeki en önemli sanatsal tema olduğunu rahatlıkla söyleyebiliriz.

Duvar yüzeyinin daha fazla mantıksal gelişimi, Mezopotamya'da tonozlu kaplamaların görünümünde kendini gösterdi. Kutu tonoz, kabuklu absidal odalar, kubbe - tüm bu eğrisel tavan yöntemleri, duvar yüzeyinin doğrudan dikey yönden yataya doğal bir geçişi olarak ortaya çıktı.

Duvar yüzeyini çözme ilkeleri. Mezopotamya ülkelerinin mimarisindeki duvar, genellikle taşıyıcı ve taşıyıcı parçalara yapısal bölünmeler kazanmadı. Aksine, duvarda, dekorunda, yüzeyin tekdüzeliği her zaman vurgulandı ve sonuç olarak, tüm yorumu belirli bir dekoratif karakter kazandı.

Bu konsept, gelişiminin başlangıcında, tamamen hasırlarla kaplanmış bir kamış yapısında ortaya çıktı. Kerpiç ve tuğla yapılara geçişle birlikte, bu ilke, Mezopotamya mimarisinin bir kalıntı olarak daha da geliştirilmesinin tüm süresi boyunca korunmuştur. Genel olarak, duvar düzlemini çözmek için birkaç karakteristik yöntem vardır.

Eski Mezopotamya geleneğini sürdüren Mezopotamyalı mimarlar, binaların duvarlarını dikey oluklar ile süslediler ve onları önemli sayıda kule benzeri çıkıntılarla bölümlere ayırdılar.

Birbirine değen kolonların yanındaki duvarın işlenmesinde eski yöntem de tekrarlanır. Bununla birlikte, aynı zamanda, tırtıklı basamaklı bir parapetle kaplı duvarın tamamlanmasının işlenmesi çok daha zor hale geldi. Bu siperler, pişmiş tuğladan bir duvarın tepesine döşenerek kolayca elde edildi. Kenar çizgileri, bitişin karmaşıklığını vurguladı; Birçok Asur resminde görülen kulelerin sarkan tepeleri, yapıların siluetini daha da karmaşık hale getirdi.

Asur-Babil mimarisinde kemerler ve tonozlar önemli bir rol oynamıştır. Dur-Sharrukin'deki sarayın ana girişi, güçlü kuleler arasına sıkıştırılmış, derinlere inen bir dizi kemerden oluşur. Kemerin eğrisi çerçeve tarafından açıkça vurgulanmıştır. Kamaları açık bırakılmış, bazen sırlı tuğlalardan bir friz ile çevrelenmiştir.

İkincil mekanlarda duvarların alt kısmı tamamen düzgün, giriş ve ön odalarda kullanımı Hitit mimarisinden ödünç alınan taş ortostatlarla süslenmiştir. Hayvanların ve insanların heykelsi görüntüleri, resepsiyon salonlarının geniş alanlarını sürekli bir kurdele ile kapladı ve genellikle zaferlerin ve fetihlerin tarihini aktardı. Girişler genellikle insan başlı kanatlı boğalar şeklindeki koruyucu ruhlar tarafından sembolik olarak korunuyordu. Tüm bu heykelsi görüntüler, duvarların kırılmasını takiben mimari formlara uydu ve düz kabartmalarıyla duvarın baskınlığını ve gücünü daha da vurguladı.

Asur sütunları hakkında, esas olarak hayatta kalan görüntülere dayanarak bir fikrimiz var. Açıkçası, sütunlar nadiren kullanıldı. Çoğu durumda, basit bir geometrik şekle sahiptiler. Tabanları ve başlıkları genellikle düz veya süslü soğan şeklindeydi. Bükümlü iki katlı silindirler veya kıvrık yapraklı sepetler şeklindeki bazı başlık örnekleri, İyon ve Korint başlıklarının öncüleridir. Hitit sanatından, kaidenin şekli, sütun gövdesinin dayandığı sırtında bir silindir bulunan bir aslan veya bir sfenks şeklinde benimsenmiştir.

Sanatın Sentezi. Asur-Babil mimarisinde renk çok önemliydi. Küçük çıkıntılara ve girintilere dikey bölünme ile birleştirilmiş çeşitli ana renklerle kaplı çeşitli yatay kayışların varlığı, renkli seramiklerin zengin kullanımı, renkli desenli fayanslar ve parlak bir yüzey ve çeşitli renklerde sırlı tuğlalar, bol miktarda bakır süslemeler ve birçok taş ve bakır kabartma hayvan resimleri, taht odalarında ve kutsal alanlarda bazı değerli kameolar, altın ve gümüş kullanımı - tüm bunlar mimara sanatsal ifade için zengin bir palet sağladı. Duvarların alt kısmında siyah boya, üst kısmında yeşil, beyaz, sarı, koyu kırmızı ve mavi boya kullanılmıştır. Heykel görüntüleri mavi, kırmızı ve mor tonlarda boyandı. Emaye astardaki arka plan koyu maviydi; görüntüler için sarı, yeşil, siyah ve beyaz renkler kullanılmıştır.

Birleşik süsler geometrik şekiller ve stilize bitkiler. En yaygın kullanılanları tırtıklı dişler, arabeskler, palmiye yaprakları, nilüferler ve Mısır'dakilere benzer rozetlerdi. Bütün bu motifler büyük bir zarafet kazanmış ve bulundukları yere göre çeşitli şekil ve boyutlar almıştır. Sırlı renkli tuğlalardan çeşitli desen ve görüntülerin döşenmesi sanatı yüksek bir seviyeye ulaştı.

Duvar yüzeyini yorumlamanın bu tuhaf yöntemleri, Müslüman Doğu ülkelerinin daha sonraki tüm mimarisinin gelişimi için başlangıç ​​noktası oldu.