Oleg Yankovsky: biografía, vida personal, familia, esposa, hijos, muerte - foto. Oleg Yankovsky - biografía, información, vida personal ¿Qué le pasó a Oleg Yankovsky?
El 20 de mayo de 2009 es la fecha de la muerte del destacado actor Oleg Yankovsky, con su obra El amor universal de la audiencia. Oleg Yankovsky murió a la edad de 65 años. Fue golpeado por una enfermedad grave de la que los médicos no pudieron salvarlo: el cáncer. Estaba enfermo de cáncer de páncreas.
Biografía de Oleg Yankovski:
“Nos enseñó a sonreír siempre. Él mismo supo seguir siendo un caballero en cualquier situación de la vida y un maestro en cualquier papel en el escenario.
Era el mismo Munchausen de la película "The Same Munchausen", quien inculcó la fe en la humanidad: que hay una persona en la tierra que sabe todo y, por lo tanto, puede juzgar a todos y irse maravillosamente. Nos enseñó a enamorarnos por nuestra propia voluntad, a volar en un sueño y en la realidad, a poder llevar y sobrellevar sentimientos de nostalgia, a vivir en las casas que construyó Swift, a luchar contra el dragón y matarlo. en primer lugar, en nosotros mismos, encerrados en una persona. Explicó todo sobre la generación de hijos de nuestra intelectualidad perdida y dispersa, interpretando juntos a los modernos Protasov y Pechorin en "Vuelos en un sueño" y explicando su angustia mental. En cualquier época, la de Chéjov, la de Pedro o la de hoy, fue extremadamente convincente como actor, parecía que después de él era imposible agregar algo más a cualquier papel que interpretó ...
Hasta hace muy poco, era imposible creer que la enfermedad no retrocedería. Ahora se niega a entrar en mi cabeza el pensamiento de que nos dejó tan temprano: después de todo, el hecho de que solo 65 años le escribieron a su familia es la mayor injusticia de la vida. Como si el destino no pudiera tomar y al menos una vez hacer una excepción: darle un poco más de vida.
Parecía que esto definitivamente sucedería cuando, en conversaciones telefónicas, animó a sus amigos (fue él quien primero, y solo luego les llegó el turno, no permitió la secuencia inversa), y la frase de su Baron Munchausen " ¡Ríete, señores!”. Las dolencias eran un tema prohibido, y los planes creativos para el futuro se construyeron en entonaciones bastante optimistas y nada fingidas. No permitió a otros. Uno podría imaginar lo que le costó ... Y cuando salió en "The Marriage" en Lenkom (como resultó, por última vez), todos rezaron para que, dado que el escenario cura, bueno, ¡ciertamente lo curará! Bueno, ¿de qué otra manera es?! ..
Y aquí es solo una especie de teatro negro del absurdo, junto al nombre de Oleg Yankovsky y su fecha de nacimiento, 23 de febrero de 1944, el segundo, final y final, 20 de mayo de 2009, encaja. Y un mensaje terrible de que la despedida de Oleg Ivanovich y un servicio conmemorativo civil se llevarán a cabo el viernes 22 de mayo en el Teatro Lenkom, y el funeral se llevará a cabo en la iglesia de San Nicolás el Wonderworker en Khamovniki. Y el lugar de entierro es el cementerio Novodevichy. Y la lista de sus premios: Artista del Pueblo de la URSS, laureado de los Premios Estatales de la URSS y Rusia, titular de la Orden del Mérito de la Patria, grado II, etc., a los que, si se agrega algo ahora, será solo póstumamente Y la lista de sus papeles cinematográficos más de cien películas, en las que en las últimas líneas: Culpable sin culpa de Gleb Panfilov, Stilyagi de Valery Todorovsky, Anna Karenina de Sergei Solovyov y Tsar de Pavel Lungin - un imagen en la que el héroe de Oleg Yankovsky Metropolitan muere en un terrible tormento ... Y el entendimiento de que esta lista ya no puede y nunca podrá reponerse.
Sucede. Cuando, de repente, durante una actuación, las luces del escenario se apagan repentinamente y todos, tanto los actores como el público, se encuentran en un estado de ingravidez. Cuando ni respirar, ni moverse, ni entender qué hacer a continuación..."
Oleg Yankovsky - una leyenda del cine soviético, desde 1991 - Artista del Pueblo de la URSS.
Infancia
Oleg Ivanovich Yankovsky, nativo de Kazajstán, nació el 23 de febrero de 1944 en la ciudad de Dzhezkazga, región de Karaganda. Oleg tiene raíces nobles.
Su padre, Ivan Pavlovich, era el propietario de la Cruz de San Jorge, antes de la revolución de 1917, comandó los Salvavidas del Regimiento Semenovsky, recibió el rango de capitán de personal.
Sin embargo, más tarde, Ivan Pavlovich se convirtió en víctima de las represiones estalinistas: por un cargo falso, el hombre fue enviado a campos estalinistas. La madre de Oleg, Marina Ivanovna, por temor a ser arrestada, destruyó todos los archivos familiares.
A pesar de su origen noble, la familia Yankovsky vivía muy mal. Después del arresto de Ivan Pavlovich, Marina Ivanovna se quedó sola con sus tres hijos: Rostislav, Oleg y Nikolai.
Además, la abuela vivía con los Yankovsky y toda la familia de cinco tenía que vivir en una habitación de 14 metros. A pesar de la pobreza, los Yankovsky tenían una rica biblioteca, por lo que desde la infancia los niños fueron bien leídos y educados.
Desde la infancia, la madre de Oleg quería convertirse en bailarina, pero sus padres no permitieron que el sueño se hiciera realidad. Marina Ivanovna trató de inculcar el amor por el arte en los niños.
Oleg Yankovsky en su juventud
En 1951, la familia Yankovsky se mudó a Saratov. Allí, el hermano mayor de Oleg, Roman, se graduó de la Escuela de Teatro de Saratov y comenzó a trabajar en el teatro local. Pronto, el joven recibió una oferta de trabajo en uno de los teatros de Minsk.
Roman estuvo de acuerdo y se mudó a Minsk, llevándose al joven Oleg con él. En ese momento, solo el hermano mediano Nikolai ganaba dinero en la familia, por lo que Roman decidió llevarse consigo a Oleg, de 14 años, para aliviar de alguna manera la difícil situación financiera de la familia.
Debut en el teatro
En Minsk, Oleg apareció por primera vez en el escenario del teatro. Luego, un actor de la compañía del hermano mayor de Roman se enfermó. La dirección del teatro comenzó a buscar urgentemente a otra persona para el papel en la obra "The Drummer". Como resultado, Oleg fue elegido para el papel.
Sin embargo, el propio joven no prestó mucha atención a la oportunidad que se le presentó. Una vez incluso se quedó dormido en el camerino, perdiendo su salida.
De vuelta en Saratov, Oleg Yankovsky amaba el fútbol. Después de mudarse a Minsk, la pasión por el fútbol no se desvaneció y Oleg continuó jugando. Sin embargo, esta afición pronto empezó a afectar negativamente a mis estudios. Entonces, Roman prohibió estrictamente que su hermano menor apareciera en el campo.
evento fatídico
Pronto Oleg regresó a Saratov nuevamente. Allí se graduó de la escuela secundaria N° 67 y empezó a pensar en ingresar. Inicialmente, Yankovsky quería ingresar a una universidad de medicina, pero accidentalmente vio un anuncio de admisión a la Escuela de Teatro de Saratov.
Recordando sus actuaciones en Minsk, Oleg decidió arriesgarse. Pero no tuve tiempo, el set ya había terminado. Frustrado, quiso saber sobre la admisión del próximo año y fue a la oficina del director.
El director de la universidad le preguntó su apellido y, tras revisar las listas, dijo que el chico había aprobado el concurso y podía empezar a estudiar a partir de septiembre. Oleg estaba asombrado: ¿realmente lo tomaron sin competencia? Más tarde resultó que su hermano Nikolai quería en secreto convertirse en actor y aprobó los exámenes de ingreso a la universidad.
Nikolai, que amaba mucho a su hermano menor, le dio un lugar en la universidad. Entonces Oleg comenzó a asistir a clases en la Escuela de Teatro de Saratov.
Después de graduarse de la escuela secundaria en 1965, Oleg trabajó en el Teatro Dramático de Saratov. En 1973, Yankovsky comenzó a actuar en el escenario del Lenkom de Moscú, donde trabajó hasta su muerte.
trabajo de cine
Oleg también comenzó a actuar en películas gracias a una casualidad. Luego, la compañía de teatro de Oleg realizó una gira en Lviv. Jankowski fue a almorzar a un restaurante. El equipo de producción de la película "Escudo y espada" también cenó allí.
Luego, el equipo de filmación estaba buscando un actor para el papel de Heinrich Schwarzkopf. Valentina Titova, al ver a Yankovsky, dijo que sería un buen candidato. Entonces uno de los asistentes se acercó a Oleg y se ofreció a trabajar en el cine.
La película debut "Shield and Sword" le dio la primera gloria al actor, el éxito se consolidó con la película de Yevgeny Karelov "Two Comrades Served", que se estrenó casi inmediatamente después del lanzamiento de "Shield and Sword".
El éxito de dos pinturas trajo a Oleg nuevas ofertas de trabajo. En 1970, el actor protagonizó las películas "About Love", "White Land" y "Payback".
En 1972, se estrenó la película "Racers", en el set en el que Yankovsky tuvo un accidente. El auto con Oleg y el operador volcó. El operador fue expulsado y la chaqueta de Oleg se quemó. Afortunadamente, Jankowski permaneció sano y salvo.
El éxito fue el papel en la película "Mirror", dirigida por Andrei Tarkovsky. En 1983, Oleg colaboró nuevamente con Tarkovsky, esta vez el actor jugó en el drama Nostalgia.
La década de 1970 fue el período de trabajo más fructífero de Yankovsky. Durante esta década, protagonizó unas 30 películas. Entre ellos se encontraban las cintas "Premio", "Confianza", "Retroalimentación", "Romance sentimental", "Cartas alienígenas", "Mi bestia cariñosa y gentil".
Colaboración con Mark Zakharov
La película "Un milagro ordinario", que apareció en las pantallas en 1978, fue la primera colaboración entre Zakharov y Yankovsky. Oleg consiguió el papel del mago.
El siguiente trabajo conjunto fue la película "The Same Munchausen", que le dio a Oleg una popularidad increíble y se convirtió en el sello distintivo del actor.
También siguieron las películas "The House That Swift Built" y "Kill the Dragon", pero no repitieron el impresionante éxito de las dos obras anteriores de Zakharov y Yankovsky.
El apogeo de una carrera cinematográfica.
Muchos críticos consideran que los años 80 fueron el apogeo de la obra de Yankovsky. Durante esta década, la filmografía del actor se repuso con las películas "Kiss", "Vuelos en un sueño y en la realidad", "Filer", "Keep me, my talisman", dirigida por Roman Balayan.
También fueron importantes para la carrera cinematográfica de Yankovsky las películas "Enamorado por su propia voluntad", "Las aventuras de Sherlock Holmes y el Dr. Watson" (episodio "El sabueso de los Baskerville"), "Sombrero", "Tardes en una granja". cerca de Dikanka” y “Nosotros, los abajo firmantes”.
A principios de la década de 1990, Yankovsky se desilusionó con la industria cinematográfica soviética. Según él, la profesionalidad de las películas dejó de jugar un papel importante: el dinero se impuso en ese momento, por lo que los directores filmaron una gran cantidad de películas de baja calidad.
En 1991, se estrenó la película "The King's Killer", por la que el actor recibió el premio de cine Nika.
Por invitación del famoso director Claude Régi, Oleg se quedó en Francia durante seis meses, donde participó en un proyecto teatral internacional.
Durante los años 90, Yankovsky protagonizó las películas El inspector general, Huevos fatales, Primer amor. Jankowski también trabajó con el director británico Waller en la película Silent Witness, protagonizó en Grecia la película Terra Incognita y en Francia en Mado, Poste restante.
En 1993 se convirtió en presidente del festival de cine Kinotavr de Sochi.
El año 2000 estuvo marcado por el primer trabajo de Yankovsky como director. La película "Ven a verme" fue recibida con bastante calidez por el público y la crítica de cine.
Por la imagen "Amante", lanzada en 2002, Oleg recibió dos premios a la vez: "Golden Aries" y "Kinotavr" al mejor papel masculino.
Vida personal
Toda su vida, Oleg Yankovsky ha estado casado con la Artista de Honor de la Federación Rusa, Lyudmila Zorina. Los jóvenes se casaron en su segundo año de universidad y desde entonces han sido inseparables.
En 1968, Lyudmila le dio un hijo a Oleg, que se llamaba Philip. Philip se casó con Oksana Fadeeva, los jóvenes le dieron a Yankovsky dos nietos: Ivan y Elizabeth.
Con esposa Lyudmila Zorina
El hijo y los nietos continuaron el trabajo del famoso abuelo y también se convirtieron en actores.
enfermedad y muerte
En el verano de 2008, el actor se enfermó en un ensayo. Oleg fue llevado de urgencia al hospital y le diagnosticaron una enfermedad coronaria. Después de ser dado de alta, Yankovsky continuó trabajando, pero a fines del mismo año, Oleg fue nuevamente al médico.
Oleg Ivanovich Yankovsky (23 de febrero de 1944, Dzhezkazgan, RSS de Kazajstán, URSS - 20 de mayo de 2009, Moscú, Federación de Rusia) - Actor y director de cine y teatro ruso y soviético. Artista del Pueblo de la URSS (1991).
Laureado del Premio Estatal de la URSS (1987), Premio Estatal de la Federación Rusa (1996, 2002).
El actor fue más famoso por su trabajo en las películas "Escudo y espada", "Dos camaradas servidos", "El mismo Munchausen", "Volar en un sueño y en la realidad", "Nostalgia". En el escenario teatral, sus obras más llamativas fueron los papeles en las actuaciones "Idiota" de F. M. Dostoevsky, "Blue Horses on Red Grass" de M. F. Shatrov, "Optimistic Tragedy" de Vs. V. Vishnevsky, "La gaviota" de A. P. Chekhov, "Jester Balakirev" de G. I. Gorin.
Los médicos solo podían salvar al actor si encontraban el cáncer en una etapa muy temprana y sin síntomas. Pero los mejores médicos no pudieron ayudarlo. Los problemas de salud de Oleg Yankovsky comenzaron hace aproximadamente un año. El actor de Lenkom acudió a una de las clínicas de Moscú con quejas de malestar. Pero el examen realizado reveló que solo tenía una enfermedad coronaria. Yankovsky fue enviado al departamento de cardiología de emergencia, se sometió a un tratamiento y se le permitió irse a casa.
Unos meses después, la enfermedad volvió a apoderarse del artista. En la víspera de Año Nuevo, fue hospitalizado en estado crítico. Oleg Ivanovich se quejó de un dolor incesante en la región gástrica, pérdida de apetito, incluida una aversión a los alimentos grasos. Habiendo descubierto síntomas ominosos, los médicos ordenaron con urgencia una biopsia de tejido para el artista. El análisis confirmó sus peores temores: Yankovsky tiene cáncer de páncreas avanzado y la enfermedad está avanzada.
¿Por qué Yankovsky, a quien se le dio el mismo diagnóstico, se fue tan rápido? ¿Realmente no se curaron?
Las operaciones de cáncer de páncreas se encuentran entre las más difíciles de la oncocirugía, explica el radiólogo Pavel Tkachuk. - Tenemos que limpiar el duodeno, afectar el estómago, el hígado ... Si Yankovsky ya acudió a los médicos con dolor, entonces esta era una etapa grave de cáncer. Brotó hacia los ganglios nerviosos, la aorta, y lo más probable es que ya no se pudiera operar. Además de metástasis.
La principal causa de la alta mortalidad es la dificultad de detección precoz de la enfermedad. Debido al hecho de que el páncreas se encuentra en la profundidad del abdomen, es difícil determinarlo durante el examen y la palpación. Actualmente, no existen métodos de investigación que puedan detectar tumores en personas sin síntomas de la enfermedad. Cuando aparecen los síntomas, el tumor suele ser grande y se ha diseminado a otros órganos.
A fines de enero, un mes después del triste diagnóstico, Oleg Ivanovich viajó a Alemania para someterse a un curso de terapia con láser. Incluso parecía sentirse mejor, a su regreso a Moscú celebró su 65 cumpleaños con su familia y amigos, a principios de marzo recibió un alto galardón de manos del presidente de Rusia - la Orden al Mérito de la Patria, II grado , regresó al teatro ... Pero a fines de abril, la salud de Yankovsky se deterioró nuevamente: comenzó a sangrar internamente. La tercera hospitalización fue la última...
Los médicos alemanes no pudieron salvar a Jankowski. Todos esperábamos que la operación prolongara su vida, pero las pruebas mostraron que Oleg Ivanovich tenía un contenido muy alto de azúcar en la sangre, dicen, por lo que no se puede operar: es posible que las heridas después de la operación no sanen. En Alemania se negaron a operarlo, por lo que no tenía sentido que regresara allí. Pero aunque Oleg Ivanovich estuvo en muy malas condiciones en el hospital durante la última semana de su vida, prácticamente no se levantó de la cama, donde su esposa estaba constantemente de servicio, todavía creíamos en un milagro hasta el final ...
Alexandra KUCHUK, Evgeny ZYRYANKIN - 20.05.2009
Veamos qué nos dirá su código NOMBRE COMPLETO sobre el motivo de la muerte del maravilloso actor OLEG YANKOVSKY.
Mire con anticipación "Logicología: sobre el destino del hombre".
Considere las tablas de códigos de NOMBRE COMPLETO. \Si hay un cambio en los números y letras en su pantalla, ajuste la escala de la imagen\.
32 46 57 72 75 93 104 114 124 139 151 157 161 171 174 175 189 204 207 217 241
Y N K O V S K I Y O L E G I V A N O V I C
241 209 195 184 169 166 148 137 127 117 102 90 84 80 70 67 66 52 37 34 24
15 27 33 37 47 50 51 65 80 83 93 117 149 163 174 189 192 210 221 231 241
O L E G I V A N O V I C H I N K O V S K I Y
241 226 214 208 204 194 191 190 176 161 158 148 124 92 78 67 52 49 31 20 10
YANKOVSKY OLEG IVANOVICH = 241.
241 = CÁNCER DURA AL CÁNCER.
Los 10 tipos de cáncer más mortales y por qué no se tratan
infoniac.ru›news/10-samyh-smertel-nyh-vidov-raka…
4. Cáncer de páncreas:
Este tipo de cáncer comienza a desarrollarse en los tejidos del páncreas, lo que ayuda a la digestión e interviene en la regulación del metabolismo. Es extremadamente difícil detectarlo en sus primeras etapas, ya que a menudo progresa de manera rápida e imperceptible.
(canceroso) I (y) N (tóxico) K (ación) (órgano) OB + (oncológico) (b) OL (noy) + (sangrado) E + GI (bnet) + (enfermedad) VAN (s) ( cáncer ) O (voe) + B (interna) (sangrado) I (e) + (con) Ch (ina)
241 \u003d, I, N, K, OV +, SKY, OL, +, E + GI, +, VAN, O, + V, I, +, H,.
Referencia
Intoxicación por cáncer: causas, síntomas, diagnóstico ...
krasotaimedicina.ru›diseases/oncologic/cancer-…
La intoxicación por cáncer es un complejo de trastornos que ocurren en pacientes con cáncer cuando el cuerpo es envenenado por los productos de descomposición de un tumor maligno.
Código FECHA DE DEFUNCIÓN: 20/05/2009. Esto es \u003d 25- \ (20 + 05 \u003d (murió) W (y) \ + 29-\ (20 + 09) \u003d RAK\ \u003d 54.
241 \u003d 54 + 187 ÚLTIMO ST (adiya).
Síntomas de cáncer en etapa terminal | El cáncer es una cura...
no-onco.ru›opuxoli/rakovye-opuxoli/rak-poslednej-…
La cuarta etapa del cáncer se considera la última, caracterizada por irreversible ...
5 8 9 14 37 38 57 72 78 91 92 124
D V A D C A T O E M A Z
124 119 116 115 110 87 86 67 52 46 33 32
El descifrado "profundo" ofrece la siguiente opción, en la que todas las columnas coinciden:
(inesperado) D (esto) (parada) B (k) A (ser) DCA + TO (xic) (intoxicación) E (organismo) MA + (muerto) I
124 \u003d, D, B, A, DCA + TO, E, MA +, I.
FECHA COMPLETA DE LA MUERTE código = 124-VEINTE DE MAYO + 29-CÁNCER \ AÑO DE LA MUERTE código\ = 153 = MUERTE POR CÁNCER.
241 \u003d 153 + 88-MUERTE (a).
Código de AÑOS DE VIDA COMPLETOS = 177-SESENTA + 96-CINCO = 273.
25 31 49 68 97 102 108 126 158 177 193 225 244 273
SESENTA Y CINCO
273 248 242 224 205 176 171 165 147 115 96 80 48 29
El descifrado "profundo" ofrece la siguiente opción, en la que todas las columnas coinciden:
(udu) Sh (b) E + S (mer) Th + (ser) DE (completo) (bajo) C (precisión) + (sbils) I (ri) T (m) P (pulso) + (repentino) I (muerte.
273 \u003d, W, E + C, T +, DE, C, +, I, T, P, +, I, T.
Veamos que nos dice "MEMORIA DEL CAMPO DE INFORMACION":
111-MEMORIA + 201-INFORMACIONAL + 75-CAMPOS = 386.
386 = 241-(código NOMBRE COMPLETO) + 145-FALLECIDO; (zak) VIDA TERMINADA.
241 - 145 = 96 = TERMINADO (vida).
386 = 124-VEINTE DE MAYO + 262-MUERTE SÚBITA POR CÁNCER.
262 - 124 \u003d 138 \u003d Privado de vida (vida).
386 \u003d 273-SESENTA Y CINCO + 113-MURIÓ (I).
273 - 113 \u003d 160 \u003d 106-ENFERMO DE CÁNCER + 54-MUERTE (t).
Nos fijamos en la columna de la tabla inferior del código FULL NAME:
37 = CME(Mg)
_______________________________________
208 = 106-ENFERMO DE CÁNCER + 102-FALLECIMIENTO
208 - 37 = 171 = VIDA HECHA.
Si eres un gran conocedor de películas de calidad, es poco probable que conozcas a Oleg Yankovsky, actor de cine y teatro ruso y soviético. Conocido por su carisma, podría encajar absolutamente en cualquier papel, ya sea un héroe o un personaje cómico.
Todos los directores que trabajaron con él afirmaron que, aparte de Oleg, nadie podría haberse acercado a sus personajes con tanta precisión y confianza. Al mismo tiempo, era amigo de la leyenda del teatro Mark Zakharov. Fue filmada por directores como Andrei Tarkovsky y Georgy Danelia.
Altura, peso, edad. Causa de la muerte de Oleg Yankovsky
Al tener acceso a Internet, los fanáticos curiosos estarán interesados en conocer datos del actor como la altura, el peso y la edad de Oleg Yankovsky. Entonces, la altura del gran actor era de 183 centímetros y su peso de unos 75 kilogramos.
Muchas publicaciones llamaron a esta proporción de altura y peso una figura ideal para un actor de cine. En el momento de su muerte, Oleg Yankovsky tenía 65 años. Según el signo del Zodíaco, era Piscis. Según el horóscopo chino, pertenecía al signo "Mono".
Biografía de Oleg Yankovsky y causa de muerte.
La biografía de Oleg Yankovsky comienza en la República Socialista Soviética de Kazajstán, la ciudad de Dzhezkazgan. El futuro actor nació en febrero de 1944. La familia de Oleg Yankovsky tenía raíces en tierras bielorrusas y polacas.
Había 2 niños más en su familia: los hermanos mayores del actor, Rostislav y Nikolai. Su familia era pobre, debido a la guerra recién terminada ya las represiones a las que fue sometido su padre, y luego toda la familia. Pero, a pesar de esto, todavía tenían una excelente biblioteca, lo que les ayudó a recibir invitados de las mismas personas de familias inteligentes. La crianza de los hijos recaía sobre los hombros de las mujeres, porque. El padre de familia era obrero de la construcción.
En su juventud, Oleg soñaba con convertirse en jugador de fútbol o militar para obtener el estatus de "héroe" como su padre. Cuando el actor tenía 7 años, toda la familia se fue a Saratov. Aquí, la herida de su padre comenzó a afectar aún más su salud, y en 1953 falleció.
El hermano mayor, Rostislav, que trabajaba en el teatro, se mudó a Minsk, donde luego llevó a Oleg. En ese momento, él tenía 14 años. Todavía no había conectado su vida con el teatro o el cine, y pronto regresó a Saratov.
Algún tiempo después, se realizaron exámenes de ingreso en el instituto de teatro y Oleg quería probarse a sí mismo en esto. Pero, sucedió que no tuvo tiempo de aprobar los exámenes. Fue aquí donde fue ayudado por un feliz accidente. Su hermano Nikolai también aprobó los exámenes en esta universidad, además, con éxito. La dirección del instituto pensó que habían confundido el nombre y le dijeron a Oleg que había entrado. El primer curso se le dio con mucha dificultad, estuvo al borde de la expulsión. Y ya en los últimos años antes de graduarse del instituto, descubrió el potencial de un buen actor.
La actriz y la esposa del actor, Lyudmila Zorina, lo ayudaron a ingresar al Teatro Dramático de Saratov. Durante mucho tiempo, el actor desempeñó el papel de "sombra" de su esposa. El rodaje ayudó a cambiar la situación.
El 20 de mayo de 2009 murió el actor Oleg Yankovsky. La causa de la muerte es una enfermedad prolongada. Inicialmente, fue tratado por una enfermedad coronaria. Posteriormente, le diagnosticaron un tumor canceroso del páncreas, que no respondió al tratamiento. Tras pasar un mes en el hospital tras el descubrimiento de una hemorragia interna, el actor falleció.
Filmografía: películas protagonizadas por Oleg Yankovsky
Oleg no participó en castings ni extras. Para ingresar al cine, nuevamente lo ayudó un incidente que ocurrió en 1967. Estando de gira en Lviv junto con el Teatro Dramático de Saratov, el director Basov llamó la atención sobre él, quien luego tenía la miniserie "Escudo y espada" en producción. Y no había ningún actor para interpretar el papel principal. El actor llamó la atención por su apariencia, que le sentaba muy bien al personaje. Esta película instantáneamente le dio fama al actor.
Desde 1969, Oleg Yankovsky ha desempeñado muchos papeles, tanto principales como secundarios. Estas pinturas incluyen "Yo, Francysk Skaryna", "Dulce mujer", etc.
En 1973 se mudó a Leningrado para trabajar en el teatro. Lenin Komsomol. Rápidamente se convirtió en un actor central.
Posteriormente, surgieron varias imágenes y actuaciones, lo que trajo toda la gran popularidad al actor. Por ejemplo, su frase de la película "The Same Munchausen" - "sonrisa, caballeros, sonrisa" se asoció con el actor y, a menudo, aparecía en biografías y entrevistas.
Hubo una gran cantidad de películas históricas donde Jankowski también interpretó a grandes personajes del pasado. Es imposible no mencionar la película "El hombre que lloró", que fue filmada conjuntamente por franceses y británicos.
La vida personal de Oleg Yankovsky y sus mujeres.
La vida personal de Oleg Yankovsky no fue diversa, y él mismo no se esforzó por lograrlo. Casi toda su vida la pasó con su esposa Lyudmila Zorina. La boda tuvo lugar cuando Oleg estaba en su segundo año. Para el público, esta pareja se ha convertido en un ejemplo de familia exitosa y ejemplar. Aunque, muy a menudo hubo rumores no confirmados sobre las aventuras del actor.
Su hijo Philip nació en 1968, quien hizo feliz a la pareja de estrellas al convertirse en abuelos en los años 90.
Pero, a pesar del sólido matrimonio del actor, Oleg Yankovsky, la biografía, la vida personal y sus mujeres a menudo preocupaban a los periodistas y eran una buena plataforma para crear rumores. Entonces, durante mucho tiempo se creyó que estaba casado con Irina Kupchenko. Tales rumores aparecieron después de que protagonizaron varias películas en las que interpretaron el papel de amantes. Oleg dijo más tarde en una entrevista que ni siquiera se ven fuera del trabajo, por lo que no se puede hablar de una relación amorosa.
Cuando el actor murió, la actriz Prokolova comenzó a dar entrevistas en las que hablaba de su relación con Yankovsky e incluso de un aborto para deshacerse de su hijo. Las opiniones de los fanáticos estaban divididas y muchos tomaron estas palabras como otro truco de relaciones públicas.
Familia de Oleg Yankovsky
Como se mencionó anteriormente, la familia de Oleg Yankovsky estaba mal abastecida debido a la guerra y la represión. El padre del actor, Jan, pasó por dos guerras. Durante la Primera Guerra Mundial fue gravemente herido, lo que pronto se convirtió en la causa de la muerte. Durante la Segunda Guerra Mundial, trabajó en fábricas en la retaguardia. Dos veces fue arrestado y enviado al exilio. Temiendo por el resto de la familia, la madre del actor quemó muchos de los premios familiares.
Ambos padres soñaban con el arte. Esto se transmitió a los niños, y los niños comenzaron a involucrarse en el teatro: participaban en círculos de arte teatral y artístico. Madre, después de que los niños crecieran, consiguió un trabajo como contadora.
Hijos de Oleg Yankovsky. Nietos Iván y Liza
Los nietos e hijos de Oleg Yankovsky son un tema en el que no se acostumbra hablar en plural. En un matrimonio soltero con Lyudmila Zorina, el actor tiene un hijo: Philip. Desde la infancia, la vida del niño estuvo conectada con el cine y el teatro. A menudo lo llevaban detrás del escenario para ver cómo se realizaban las actuaciones.
Como saben, los niños que crecieron en tales condiciones eligen una de dos cosas: amar completamente el arte u odiar todo lo relacionado con la actuación y el teatro. A Philip le gustaba la magia del cine, por eso decidió conectar su vida con el cine.
El hijo de Oleg Yankovsky - Philip
El hijo de Oleg Yankovsky - Philip nació el 10 de octubre de 1968. Siguió los pasos de padres estelares, se convirtió en actor y director de cine. Su debut tuvo lugar en 1974, en la película "Mirror".
Hasta 1990, estudió en la Escuela-Estudio de Teatro de Arte de Moscú, se graduó con éxito y fue a estudiar a VGIK, en el curso de director. Tiene más de 150 clips en su haber.
En general, la filmografía del actor tiene alrededor de 16 películas. Como director, Philip Yankovsky actuó en 4 películas.
Se casó con Oksana Fandera. En 1990 nació su hijo Iván. Después de 5 años, nació su hija Lisa. Así, Oleg Yankovsky y Lyudmila Zorina se convirtieron en abuelo y abuela.
La esposa de Oleg Yankovsky - Lyudmila Zorina
La esposa de Oleg Yankovsky - Lyudmila Zorina nació en 1941. Es una actriz de cine soviético y ruso. En 1999, recibió el estatus de Artista de Honor de la Federación Rusa.
Mientras estaba en su tercer año, conoció a su futuro esposo. Después de un corto período de tiempo, se casaron. Detrás de él, tiene más de 50 papeles principales en el escenario del Teatro Saratov. Cuando Oleg se mudó al Teatro Lenkom en 1974, su esposa lo acompañó, donde fueron recibidos con mucho gusto. Actualmente es la viuda de Oleg Yankovsky.
No es posible encontrar una foto de Oleg Yankovsky antes y después de la cirugía plástica, porque. todos los fanáticos saben que el actor tiene sus rasgos faciales esculturales por naturaleza y nunca necesitó tales operaciones. Además, el actor vivió en un momento en que las operaciones para cambiar la apariencia no se llevaron a cabo en absoluto, o por eso valió la pena abandonar la URSS.
Al actor no le gustaba para nada ir al hospital, y hasta el último pudo pararse en el escenario. Quizás fue esta característica la que causó la enfermedad fatal: el cáncer de páncreas en una etapa tardía.
Instagram y WikipediaOleg Yankovsky
Cuando se trata de actores que se hicieron famosos en la URSS, no debe esperar encontrar sus páginas en ninguna red social. Entonces, Instagram y Wikipedia Oleg Yankovsky no fue una excepción. Aunque el actor tiene una página de Wikipedia que está llena de hechos conocidos de amigos cercanos y familiares.
En cuanto a Instagram, el actor no vivió ni un año para ver su creación. Queda claro que simplemente no tiene sentido buscar las redes sociales de un actor del cine soviético y ruso.
Oleg Ivánovich Yankovski. Nacido el 23 de febrero de 1944 en Dzhezkazgan (RSS de Kazajstán) - murió el 20 de mayo de 2009 en Moscú. Actor de teatro y cine soviético, ruso, director de cine. Artista del Pueblo de la URSS (1991). Laureado del Premio Estatal de la URSS (1987), dos Premios Estatales de la Federación Rusa (1996, 2002).
El actor fue más famoso por su trabajo en las películas "Escudo y espada", "Dos camaradas servidos", "El mismo Munchausen", "Volar en un sueño y en la realidad", "Nostalgia".
En el escenario teatral, sus trabajos más llamativos fueron papeles en las representaciones de The Idiot, Blue Horses on Red Grass de M. F. Shatrov, Optimistic Tragedy de Vs. V. Vishnevsky, "La gaviota", "Jester Balakirev" de G. I. Gorin.
El mejor actor en 1983 según una encuesta de la revista "Soviet Screen" por el papel principal en la película "Enamorado por voluntad propia".
Ganador de numerosos premios cinematográficos. Entre otras cosas:
1983 - Laureado del Festival de Cine de toda la Unión en la nominación "Premios al mejor trabajo actoral" de 1983;
1989 - Premio "Por su destacada contribución a la profesión" en el festival de cine "Constellation" - por su papel en la película "Kill the Dragon";
1992 - Premio "Nika" - al mejor papel masculino en la película "Regicide";
1992 - Premio Nika - al mejor papel masculino en la película "Passport";
1993 - Premio A. A. Khanzhonkov "Evento cinematográfico del año";
2000 - Premio "Herradura de Oro" - por la dirección de la película "Ven a verme";
2001 - Premio al mejor papel masculino en el ORKF "Kinotavr" en Sochi - por la película "Come see me"... Y muchos otros.
Oleg Yankovsky nació en la ciudad de Dzhezkazgan de la República Socialista Soviética de Kazajstán (ahora Kazajstán) el 23 de febrero de 1944 en la familia de Ivan Pavlovich y Marina Ivanovna Yankovsky. La familia Yankovsky tiene raíces bielorrusas y polacas.
El padre del actor Jan Yankovsky (más tarde se fijó el nombre de Ivan) antes de la revolución de 1917 era un oficial de guardia, capitán del personal del Regimiento de Guardias de Vida Semyonovsky, recibió la Orden de San Jorge durante la Primera Guerra Mundial. Avance Brusilovsky, fue gravemente herido. Sirvió con Tukhachevsky, quien también comenzó su carrera en el regimiento Semyonovsky. A principios de la década de 1930 fue arrestado y puesto en libertad en 1936.
En 1937, Ivan Pavlovich fue arrestado nuevamente, como afirmó el propio Oleg Yankovsky, "fue quemado" por "ser amigo de Tukhachevsky". Liberado poco después. Durante la Gran Guerra Patriótica, trabajó en la retaguardia, en la construcción en Dzhezkazgan y Leninabad. En 1951, la familia se mudó a Saratov, donde en 1953 murió Ivan Pavlovich (se hizo sentir una herida recibida en la Primera Guerra Mundial).
Ivan Pavlovich amaba el teatro, el arte, la música; Marina Ivanovna soñaba con convertirse en bailarina en su juventud. Tenían una gran biblioteca, que fue recogida por el padre y logró salvar a la madre. Cuando la familia se mudó de Dzhezkazgan a Saratov, el teatro se convirtió en un pasatiempo para los hijos: el mayor Rostislav estaba involucrado en un círculo de arte amateur, el hermano mediano, Nikolai, en un círculo de teatro. Los hermanos adoraban las actuaciones del Teatro Juvenil local. Rostislav, después de graduarse del estudio de teatro en Leninabad, comenzó a trabajar en el teatro local. En 1957 se mudó a Minsk, donde comenzó a tocar en el escenario del Teatro Dramático Ruso de Minsk. M. Gorki.
Para salvar a su madre de parte de las preocupaciones materiales (solo había un sostén de familia: el hermano mediano Nikolai), un año después, Rostislav le llevó a Oleg, de 14 años, que acababa de terminar el séptimo grado. En Minsk, Yankovsky Jr. hizo su debut en el escenario, era necesario reemplazar a la parodia enferma, el intérprete del papel episódico del niño Edik en la obra "Drummer Girl" de A. D. Salynsky. Oleg no sintió la importancia de su participación en la actuación, una vez que se quedó dormido en el vestuario y no tuvo tiempo de irse. A Oleg le encantaba el fútbol, por lo que se interesó cuando aún vivía en Saratov. Después de mudarse a Minsk, jugó durante algún tiempo con Eduard Malofeev. Pero este pasatiempo tuvo un impacto negativo en sus estudios, y su hermano mayor le prohibió a Oleg jugar al fútbol.
Marina Ivanovna estaba preocupada por la partida de sus hijos, y tan pronto como surgió la oportunidad, Oleg regresó a Saratov, donde se graduó de la escuela No. 67. Después de la escuela, Oleg iba a ingresar a un instituto médico, pero accidentalmente vio un anuncio. para la admisión a la Escuela de Teatro de Saratov. Recordando su experiencia de Minsk en el escenario, decidió probar suerte. Para su decepción, los exámenes de ingreso ya habían terminado, pero Oleg decidió informarse sobre las reglas de admisión para el próximo año y fue a la oficina del director. Solo pidió su apellido y dijo que Yankovsky estaba inscrito y que necesitaba venir a clases a principios de septiembre. Al final resultó que unos meses más tarde, el hermano de Oleg, Nikolai, decidió en secreto ingresar a la familia y pasó con éxito la competencia creativa. Amando sinceramente a Oleg, Nikolai no lo separó del escenario. Oleg estudió no sin problemas. Como recordó el profesor de oratoria escénica: “Hablaba mal, tenía un aparato pesado, abría mal la boca”. Pero en el papel de Tuzenbach en la actuación de graduación "Tres hermanas", Oleg Yankovsky logró mostrarse como un actor prometedor e interesante, y esto disipó las dudas del maestro del curso.
En el segundo año de la universidad, Oleg conoció a Lyudmila Zorina, que era un año mayor. Pronto se casaron. Cuando, después de la escuela, Zorina fue invitada al Teatro Dramático de Saratov, insistió en que también llevaran a Oleg allí. Después de graduarse de la Escuela de Teatro de Saratov en 1965 (profesor - A. S. Bystryakov), Oleg se inscribió en la compañía del Teatro de Saratov. Lyudmila se convirtió rápidamente en una estrella de teatro, todo Saratov fue a verla. Oleg obtuvo solo papeles episódicos.
Oleg Yankovsky entró al cine casi por accidente. El Teatro Dramático de Saratov estaba de gira en Lvov. Oleg fue al restaurante del hotel a almorzar. El director Vladimir Basov y los miembros del equipo de filmación de la futura novela cinematográfica se encuentran en el mismo restaurante. "Escudo y espada". Discutieron dónde encontrar un artista para el papel de Heinrich Schwarzkopf. La esposa de Basov, Valentina Titova, al notar a Oleg en la mesa de al lado, le dijo al director: "Aquí se sienta un joven con una apariencia típica aria". Basov estuvo de acuerdo en que el joven encajaría perfectamente, pero “él, por supuesto, es una especie de físico o filólogo. ¿Dónde encontrar un artista con una cara tan inteligente? Habiendo conocido a Oleg nuevamente en Mosfilm y sabiendo que él era actor, Natalya Terpsikhorova, la asistente de Basov, propuso su candidatura al director. Encontró a Oleg en el teatro Saratov y lo invitó a una audición. Stanislav Lyubshin, que ya había sido aprobado para el papel de oficial de inteligencia Johann Weiss (Alexander Belov), fue llamado para actuar junto con el joven artista. Oleg estaba muy preocupado. No tenía ninguna experiencia en el cine, y en el teatro su experiencia consistía en pequeños episodios.
Stanislav Lyubshin dijo: "Jugamos y, como todos los actores en las pruebas de pantalla, jugamos terriblemente. No tengo miedo, ya me aprobaron, ¡y Oleg comenzó a preocuparse tanto! Teníamos una columna blanca allí, mármol, y él estaba más pálido". que esta columna. Todo el estado trágico se expresó en su rostro noble. Y cuanto más tiempo Oleg se aferraba a la columna, más hermoso se volvía. Luego le dije a Basov: "Vladimir Pavlovich, mira cómo sufre este tipo, cómo exactamente elegiste el artista ". El camarógrafo Pasha Lebeshev me apoya: "Realmente, se está volviendo cada vez más interesante". Y Basov estuvo de acuerdo: "Sí, se está volviendo más lindo cada segundo, lo aprobamos" "".
Entonces Oleg Yankovsky fue invitado a su primera película. La compañía de teatro fue tras Lvov a Yalta, donde Oleg leyó el guión de la película "Escudo y espada". En el mismo año, Oleg interpretó al soldado del Ejército Rojo Andrei Nekrasov en el drama de Evgeny Karelov. "Dos camaradas sirvieron". Al principio, hizo una audición para el papel del teniente Brusentsov, pero el director, al ver a Oleg en las muestras, exclamó: “No le daremos a esta persona a Wrangel”.
Oleg Yankovsky en la película "Escudo y espada"
Oleg Yankovsky en la película "Dos camaradas estaban sirviendo"
En el set de esta película, Yankovsky conoció a dos estrellas a la vez: Rolan Bykov, quien interpretó a Ivan Karyakin, y quien interpretó al teniente Brusentsov. El joven actor se hizo amigo de Rolan Bykov. El consejo de Bykov se volvió profético para Yankovsky y se hundió en su memoria: "No te apresures a ir a Moscú de inmediato, Oleg. Moscú es sofocante, carece de gente talentosa. Y serás popular tan pronto como se estrene esta película. Se llamará a muchos teatros, tanto Moscú como Leningrado"..
En el papel de Nekrasov, Yankovsky aprendió a guardar silencio y aprendió a mirar. Valery Frid, uno de los autores del guión, recordó cómo el director de la película Yevgeny Karelov corrió hacia él y le preguntó con preocupación por qué Nekrasov, interpretado por Yankovsky, tenía tan poco texto que todos sus comentarios cabían en la mitad de la página impresa.
Después del lanzamiento de las películas "Escudo y espada" y "Dos camaradas estaban sirviendo", Yankovsky se hizo famoso. La audiencia de Saratov comenzó a ir al teatro en Oleg Yankovsky. Oleg Ivanovich comenzó a recibir papeles serios, tanto clásicos ("Vaso de agua" - Meshem, "Talentos y admiradores" - Meluzov, "Idiota" - Myshkin) como de repertorio moderno ("Hombre del exterior" - Cheshkov).
En 1972, Oleg Yankovsky interpretó a Igor Maslennikov en la película Racers. La película se filmó como publicidad de la versión de exportación del automóvil Moskvich-412. Como en sus dos primeras películas, Yankovsky tuvo un gran compañero, Yevgeny Leonov. Eran dos pilotos de rally: Leonov interpretó al experimentado Ivan Kukushkin y Yankovsky, el joven y exitoso Nikolai Sergachev. En el interior del automóvil, en realidad vivieron durante varios meses y se fueron a filmar a Abjasia, los países bálticos y Finlandia. Yankovsky se inclinó ante Leonov. Leonov también notó la "pepita de Saratov". Fue Leonov quien recomendó al recién nombrado director jefe de Lenkom, Mark Zakharov, que observara más de cerca a Yankovsky. Mark Zakharov hizo un viaje especial a Saratov (como describe este episodio en su libro "Teatro sin mentiras") y vio las representaciones "El idiota" y "Talentos y admiradores" con la participación de Oleg Yankovsky (en agosto de 1973, el Saratov El Teatro Dramático Académico realizó una gira en el escenario del Teatro Dramático Bolshoi que lleva el nombre de M. Gorki).
Después de una gira exitosa en Leningrado, Oleg comenzó a recibir ofertas para tocar en varios teatros de Moscú y Leningrado, pero estaba esperando una oferta de Mark Zakharov. Mark Zakharov no acudió a una reunión con Oleg, lo que no desanimó al joven actor, quien llamó al director y le recordó la reunión. En 1973, por invitación de Mark Zakharov, Oleg Yankovsky se mudó al Teatro Lenin Komsomol de Moscú (Lenkom) y comenzó a ensayar allí el papel principal: Goryaev, el joven secretario de la organización del partido en el sitio de construcción de una planta de automóviles gigante en el espectáculo "musical juvenil" "Autograd XXI", la primera producción de Mark Zakharov como director en jefe de este teatro. La obra fue escrita por él en colaboración con Yuri Vizbor. La actuación no duró mucho en el repertorio, fue recibida con frialdad por la crítica, pero el actor la recordó con buenos sentimientos, como "un debut conjunto con Zakharov en Lenkom". Oleg Yankovsky recordó ese momento: “Mi transición a Moscú fue difícil principalmente en la vida cotidiana. Un dormitorio de cinco metros, un hijo pequeño... Pero profesionalmente, no sentí ninguna aprensión"..
En el cine durante estos años, Oleg Yankovsky crea muchas imágenes interesantes: el intransigente organizador del partido Solomakhin en el "Premio" basado en la obra de Alexander Gelman y el alegre erudito Francis Skorina ("Yo, Francis Skorina"), el investigador Vorontsov ( "Long, Long Business") y el decembrista Ryleev en la película de Vladimir Motyl "La estrella de la felicidad cautivadora", un explorador polar ("72 grados bajo cero") y corresponsal especial del periódico de la capital ("Espérame, Ana").
El trabajo notable de Oleg Yankovsky a mediados de la década de 1970 fue el papel del Padre en la película Mirror. El actor se metió en la película por su parecido con Arseny Tarkovsky, el padre del director. Para Yankovsky, el papel del Padre se amplió. También en la película fue interpretado por el pequeño Philip, el hijo de Oleg Yankovsky (interpretó al propio Andrei Tarkovsky en la infancia). Tarkovsky soñaba con filmar la obra Hamlet de William Shakespeare y le ofreció el papel de Hamlet a Oleg Yankovsky, pero a Tarkovsky no se le permitió hacer la película. Y luego decidió montar esta obra en el escenario. Oleg Yankovsky llevó esta obra a Lenkom, persuadió a Mark Zakharov, esperó dos años, pero cinco días antes del comienzo de los ensayos (el estreno tuvo lugar en 1977), Tarkovsky dijo: "Tú, Oleg, eres un héroe romántico, tu papel es Laertes y Tolya Solonitsyn interpretará a Hamlet". Yankovsky se negó ofendido a participar en la obra. Esto enfrió la relación entre el director y el actor.
En 1976, se suponía que Mark Zakharov comenzaría a filmar la película "Un milagro ordinario" basada en la obra. La dirección de Mosfilm necesitaba una imagen que pudiera ser adecuada para mostrarla en la víspera de Año Nuevo. Se suponía que iba a ser una comedia ligera y dulce. Se le ofreció filmarlo a Mark Zakharov, un director de teatro, en cuya cuenta solo había una imagen: "12 sillas", filmada para televisión y reconocida como fallida.
Hubo una adaptación en blanco y negro del cuento de hadas de Schwartz, que fue filmada en 1964 por Erast Garin. A pesar de que Oleg Vidov, un símbolo sexual reconocido, estaba en el papel del Oso, y el propio Garin estaba en el papel del Rey, la película cayó en el olvido. A Mark Zakharov no le gustó esta obra, la consideró liviana, no vio connotaciones filosóficas en ella. Pero, habiendo decidido contar esta historia a su manera, estuvo de acuerdo. En el papel del Mago, Mark Zakharov solo vio a Oleg Yankovsky. Fue fácilmente aprobado por el consejo artístico, consciente de su gran trayectoria en el cine. Pero antes de que comenzara la filmación, el actor sufrió un infarto y terminó en cuidados intensivos. Cuando Mark Zakharov llegó al hospital de Jankowski, el actor dijo que estaba listo para dejar el papel. Pero el director dijo: "No. No me separaré de ti. Esperará". El rodaje ha sido suspendido. Y comenzaron solo después de que el actor salió del hospital.
Mark Zakharov recordó cómo Yankovsky lo ayudó con su experiencia cinematográfica en el set. Y esta vez la película funcionó. El oso fue interpretado por uno muy joven, y la princesa que se enamoró de él fue interpretada por Evgenia Simonova. Y el culpable de toda esta historia fue el mago, Oleg Yankovsky. Mark Zakharov comparó al Mago con todos los demás personajes de su mundo. Es la única figura con carácter filosófico. El resto son líricos o satíricos. Él es el protagonista, y fue él quien contó la moraleja de este cuento: “Gloria a los valientes que se atreven a amar, sabiendo que todo esto llegará a su fin. Gloria a los locos que viven como si fueran inmortales".
Oleg Yankovsky en la película "Un milagro ordinario"
El mago de Oleg Yankovsky no se perdió en el contexto del valiente encanto del Oso-Abdulov, el grotesco encanto del Rey-Leonov y el gentil encanto de la Princesa-Simonova. A pesar de que el director le dio a Yankovsky menos fondos para crear su imagen, logró mostrar la esencia del Creador con colores tacaños: tenía la capacidad de hacer milagros, pero al mismo tiempo era una persona muy real: egoísta, Dominante, a veces cruel, y al mismo tiempo sabio. Mark Zakharov admitió más tarde: si no hubiera Mago, entonces no habría Munchausen, Swift y el Dragón. Gracias al rotundo éxito de The Ordinary Miracle, el director finalmente pudo demostrar que él "no era una persona cualquiera en el cine".
En 1978, Oleg Yankovsky interpretó al investigador Kamyshev en la película de Emil Lotyanu. "Mi dulce y tierna bestia" basado en la historia de AP Chekhov "Drama on the Hunt". "Un hombre guapo con un traje blanco", como escribió Mark Zakharov al respecto. Oleg Yankovsky dedicó este papel a su madre, Marina Ivanovna. La película fue mal recibida por la crítica debido al tratamiento gratuito de la fuente original, pero fue un éxito rotundo entre la audiencia (especialmente los espectadores), y Yankovsky después de que la película se convirtió, como dicen, en un "símbolo sexual". En los conciertos de cine, que tanto gustaba mostrar en nuestra pantalla de televisión en la época soviética, la escena en la que Kamyshev - Oleg Yankovsky rodea a Olenka - Galina Belyaeva en sus brazos al son del brillante vals de Evgeny Doga, era obligatoria.
Oleg Yankovsky en la película "Mi bestia dulce y gentil"
También en 1978, Mark Zakharov representó la obra "Blue Horses on Red Grass" basada en la obra de Mikhail Shatrov en Lenkom. Fue un experimento audaz: Oleg Yankovsky interpretó no solo a Lenin, sino también a Lenin sin maquillaje, sin las habituales rebabas del líder, lo interpretó no como un monumento de bronce, sino como una persona común, enferma, cansada, atormentada por el hecho de que le quedaba poco. Incluso aquellos que no aceptaron la actuación admiraron el trabajo de Yankovsky, quien pudo alejarse de la representación tradicional de Lenin. El actor no interpretó al verdadero Lenin, sino su representación romántica en la mente de las personas, no la persona que era, sino la forma en que querían verlo.
En 1979, Mark Zakharov comenzó a filmar la película "El mismo Munchausen", que se basó en la obra de Grigory Gorin "The Most Truthful", escrita originalmente para el teatro del ejército soviético. En esta actuación, los papeles principales fueron interpretados por Vladimir Zeldin y Lyudmila Kasatkina, sería lógico invitarlos a la película, pero Mark Zakharov solo vio a Oleg Yankovsky en la imagen de Munchausen, a pesar de que en cierto sentido era una decisión audaz.
Como recordó Gorin más tarde, “durante el doblaje de la película, resultó que el magnífico barón Karl Friedrich Jerome habla con una especie de acento de Saratov y pronuncia con gran dificultad algunas palabras y expresiones inherentes a la aristocracia alemana”. Gorin no estuvo presente durante el doblaje de la escena final en el estudio de tono, donde Baron Munchausen dice la frase que luego se hizo famosa: “Una cara inteligente aún no es un signo de inteligencia, señores”. En el guión, la frase sonaba así: "Una cara seria aún no es un signo de inteligencia, señores", pero Oleg Yankovsky se equivocó, y esta frase, para disgusto de Gorin, se volvió alada.
El 31 de diciembre de 1979 tuvo lugar el estreno. Esta película se ha convertido en el sello distintivo de Oleg Yankovsky. A pesar de la gran cantidad de excelentes papeles interpretados por el actor después de esta película, su mejor papel a menudo se llama el papel de Baron Munchausen. En la actuación de Oleg Yankovsky, Munchausen no apareció en absoluto como el barón mentiroso que es familiar del libro de Erich Raspe y las ilustraciones canónicas de Gustave Dore. Esta es una parábola sobre el coraje de una persona que puede permanecer en sí misma, sin ceder ante hipócritas e hipócritas. Oleg Yankovsky a menudo recordaba en sus entrevistas sobre la "fórmula de roles" que Mark Zakharov encontró para él.
Oleg Yankovsky en la película "The Same Munchausen"
En 1981, Oleg Yankovsky interpretó el papel de Jack Stapleton en la película Las aventuras de Sherlock Holmes.
En 1982, Oleg Yankovsky desempeñó un papel importante en la película de Sergei Mikaelyan. "Enamorado por mi propia voluntad". Yankovsky entró en esta película gracias a Evgenia Glushenko, quien ya había sido aprobada para el papel principal de Vera. Glushenko persuadió al director Sergei Mikaelyan para que dejara de buscar al personaje principal e invitara a Yankovsky: “Solo Oleg puede interpretar a un caballero, incluso a uno abatido. ¡Es un verdadero aristócrata!". Sergey Mikaelyan estuvo de acuerdo, a pesar de que el personaje principal de la película tenía 27 años y Oleg Yankovsky ya tenía 38, y no había visto a otro actor en este papel. Cuando se suponía que Lenkom se iría a filmar a Asia Central, Mikaelyan insistió en que todo el grupo de filmación fuera enviado tras Yankovsky. La película fue vista por casi 25 millones de espectadores y Oleg Yankovsky fue reconocido como el mejor actor del año según una encuesta de lectores de la revista Soviet Screen.
También en 1982, Oleg Yankovsky protagonizó la película de Roman Balayan "Volar en un sueño y en la realidad". El guión fue escrito por Viktor Merezhko específicamente para, pero cuando Roman Balayan vio accidentalmente a Yankovsky en la película "Nosotros, el abajo firmante", quedó tan impresionado por su juego que inmediatamente llamó a Merezhko y le dijo: "Tomamos a Yankovsky". Balayan recordó esto: “¿Por qué decidí eso? Me parece que Oleg tenía algo que muchos no tienen: está en el marco y encima de él. Había algo más, además de lo que decía, en su rostro, en sus ojos..
Viktor Merezhko llamó al actor y le ofreció el papel principal, pero Yankovsky, al enterarse de que la película sería filmada por un director desconocido en el estudio de cine Dovzhenko, se negó. Pero luego, al descubrir accidentalmente los detalles de la trama del propio Nikita Mikhalkov, Oleg Yankovsky estuvo de acuerdo. Esta película fue el comienzo de una fructífera colaboración entre el actor y el director Roman Balayan. Roman Balayan describió al personaje principal de la película de la siguiente manera: “El héroe en la trama es tanto esto como aquello. Para que no te guste, aquí está bueno, aquí es casi un sinvergüenza, aquí está otra vez maravilloso, aquí está haciendo bromas, aquí está llorando. En una película, el artista se dio a jugar todo. Oleg Yankovsky recibió el Premio Estatal de la URSS por su papel en la película "Vuelos en un sueño y en la realidad". En la década de 1980, Roman Balayan realizó las películas The Kiss (1983), Keep Me, My Talisman (1986) y Filer (1987) con Oleg Yankovsky.
Se suponía que el actor favorito de Andrei Tarkovsky, su amigo y protagonista de sus películas, Anatoly Solonitsyn, desempeñaría el papel principal en la película Nostalgia, pero murió de cáncer de pulmón en junio de 1982, y Tarkovsky le ofreció el papel principal a Oleg Yankovsky. Solonitsyn murió antes de que se escribiera el guión y, por lo tanto, el guión se escribió específicamente "bajo Yankovsky". Originalmente se suponía que el héroe de "Nostalgia" era un compositor siervo ruso (cuyo prototipo era Dmitry Bortnyansky), enviado a estudiar a Italia. Pero según el guión, el personaje principal de la película era el escritor moderno Andrei Gorchakov. Viene a Italia para encontrar materiales sobre el siervo del conde Sheremetev, el compositor del siglo XVIII, Sosnovsky.
Tarkovsky decidió preparar al actor para el papel. Yankovsky se instaló en un hotel y simplemente lo abandonaron, sin conocimiento del idioma, sin dinero. Pasó una semana, luego otra, nadie apareció. El deleite del encuentro con el capitalista en el extranjero fue reemplazado por melancolía. Yankovsky ya estaba desesperado, y finalmente apareció Tarkovsky. Al ver la mirada muerta del actor, dijo: "Ahora puedes disparar".
La película se rodó en tres meses. En 1983, Italia ingresó al cine en el Festival de Cine de Cannes con la expectativa de un Gran Premio. Pero la película no recibió un premio, Tarkovsky culpó de todo a Sergei Bondarchuk, que estaba en el jurado. El liderazgo de Goskino, especialmente el presidente de Goskino de la URSS F. T. Yermash, exigió que Tarkovsky regresara al país. El director decidió quedarse en Italia, se prohibió la exhibición de "Nostalgia" en la URSS.
En 1983, Mark Zakharov representó la obra Optimistic Tragedy de Vsevolod Vishnevsky en el escenario Lenkom. Oleg Yankovsky interpretó en esta actuación al oficial zarista Capitán Bering, un papel que demostró su aristocracia texturizada y su capacidad para permanecer en silencio de manera expresiva.
En 1986, Oleg Yankovsky interpretó el papel de Hamlet en la producción de Gleb Panfilov en Lenkom. Fue el primer trabajo de un director de cine en el teatro. La actuación no duró mucho en el repertorio y fue subestimada por la crítica. No aceptaron la interpretación del director debutante de la famosa obra de Shakespeare. La mayor aversión fue causada por el papel de Hamlet interpretado por Oleg Yankovsky. El actor no interpretó una búsqueda espiritual, sino el resultado final. Este no era un loco ni un hombre que fingía estar loco, era una persona fría y sobria.
A pesar de que Oleg Yankovsky entendió su papel cada vez mejor de una actuación a otra, la actuación se eliminó del repertorio y el actor creyó que este papel era su fracaso.
Pero el papel de Vasily Pozdnyshev en la película de Mikhail Schweitzer "Kreutzer Sonata" (basada en la novela de L. N. Tolstoy), filmada en el mismo 1986, Oleg Yankovsky consideró su suerte. El actor fue aprobado sin audición para este papel. Fue físicamente difícil para Jankowski jugar. La mayor parte de la película estuvo ocupada por el monólogo del protagonista, que mató a su mujer. El actor tuvo que aprenderse un texto enorme y no desviarse ni un ápice de la fuente original. La esposa del director se paró junto al volumen de Tolstoy y se aseguró de que "cada sílaba y cada preposición fueran pronunciadas". Por el papel de Pozdnyshev, Oleg Yankovsky en 1989 recibió el Premio Estatal de los Hermanos Vasilyev de la RSFSR.
En la década de 1980, Oleg Yankovsky protagonizó dos películas más de Mark Zakharov: en 1982 en la película The House That Swift Built y en 1988 en la película Kill the Dragon. Ambos cuadros tuvieron un destino difícil. La película "La casa que construyó Swift" no fue lanzada por los censores durante mucho tiempo en la televisión debido al complejo "lenguaje de Esopo" de la obra de Grigory Gorin. Aunque esta vez el dramaturgo estaba complacido con el trabajo de Oleg Yankovsky, en contraste con las dificultades con la música de la película "The Same Munchausen", y señaló con una pizca de ironía: “Por otro lado, en la siguiente película, “La casa que construyó Swift”, Oleg funcionó a la perfección… porque durante casi toda la película, Dean Swift no habló, sino que simplemente miró en silencio… Nadie puede mirar este mundo mejor que Yankovsky en silencio". La obra "Dragón" de E. Schwartz fue puesta en escena por Mark Zakharov en el teatro estudiantil de la Universidad Estatal de Moscú, la actuación se representó solo unas pocas veces y luego se cerró. Pero al final de la "perestroika", la obra fue finalmente trasladada a la pantalla de televisión. Oleg Yankovsky interpretó al Dragón en la película, que mantiene atemorizada a toda la ciudad. A la ciudad llega el caballero errante Lancelot, que quiere liberar a los habitantes de su dominio. Pero la gente está tan acostumbrada al tirano que pone todo tipo de obstáculos al libertador. Los críticos acusaron a Mark Zakharov de ser oportunista, porque esta vez los paralelismos con la modernidad estaban a la vista y eran fácilmente reconocibles.
En 1991, Oleg Yankovsky jugó en la película "The King's Killer" de Karen Shakhnazarov, la primera película rusa sobre la ejecución de la familia del ex emperador ruso Nicolás II. En el mismo año, el actor recibió el premio nacional Nika por los mejores papeles masculinos en The Kingslayer y Passport.
A principios de la década de 1990, “todo colapsó en el país, incluida la producción cinematográfica”, recordó Oleg Yankovsky. Por invitación del director Claude Regis, Jankowski se fue a Francia durante seis meses, donde participó en un proyecto teatral internacional. Recordó cómo Mark Zakharov llegó a su camerino, se sentó y le preguntó con tristeza: "Oleg, eres bueno, ¿verdad?"
Mientras trabajaba en Francia, Oleg Yankovsky se enteró de que se había convertido en Artista del Pueblo de la URSS. Su apellido fue el último en la última lista. Lo hizo irónico. Bromeó diciendo que después de la introducción de este título en la Unión Soviética, fue el primero en recibirlo: ¿Con quién empezaste y con quién terminaste?.
En la primavera de 1992, Oleg Yankovsky regresó al país y no lo reconoció: "Conducía por el centro de mi ciudad natal y me sentí como si hubiera aterrizado en un planeta extraño. Lo que más me llamó la atención fueron los mercados de pulgas cerca del Teatro Bolshoi y Detsky Mir. Casi al mismo tiempo, se inauguró el Hotel Savoy en Moscú, y el lujo llamativo contra los incendios de fondo en la calle, la gente vendiendo ropa de sus manos, parecía un terrible absurdo, surrealismo"..
Cualquiera que quisiera asumir la producción de películas. Como no pensaban en la creatividad, sino en el lavado de dinero, muy pronto la cantidad de películas producidas creció a cuatrocientas por año; a principios de los 90, se remacharon más películas en Rusia que en India.
En este momento, Oleg Yankovsky también protagonizó mucho, pero algunas de las imágenes con su participación nunca se completaron. Sergei Solovyov no pudo completar la película “Ivan Turgenev. Metafísica del amor”, donde Oleg Yankovsky interpretó a Ivan Turgenev y Tatiana Drubich a Pauline Viardot. El director Semyon Aranovich murió sin completar su película "El cordero de Dios", donde Oleg Yankovsky interpretó a un coronel de la NKVD. El rodaje de la película en serie Anna Karenina de Sergei Solovyov, lanzada en 1993, se prolongó durante 16 años debido a problemas financieros.
En 1993, Oleg Yankovsky se convirtió en presidente del Festival de Cine Ruso Abierto en Sochi, ORKF Kinotavr.
Oleg Yankovsky también jugó en las películas de Roman Balayan en la película "First Love", Igor Maslennikov en la película "Darkness", en "The Government Inspector" (una adaptación cinematográfica del trabajo de N. V. Gogol), una adaptación cinematográfica de Mikhail La historia de Bulgakov "Huevos fatales". Fue filmado por el director británico Anthony Waller en la película "Silent Witness", en Francia en la película "Mado, Poste restante" de Alexander Adabashyan y en Grecia en la película "Terra Incognita".
En 2000, Oleg Yankovsky, junto con Mikhail Agranovich, realizó su propia película "Ven a verme" basada en la obra de Nadezhda Ptushkina "Mientras ella se estaba muriendo ..." e interpretó al personaje principal, Igor, el "nuevo ruso". ”, quien se metió por error en el "viejo ruso": una solterona que cuida a su madre moribunda. Oleg Yankovsky habló sobre este trabajo: "Fue una" prueba de la pluma ". En la corriente del cine monstruosamente negro, de repente quise filmar una historia amable y brillante, quería algún tipo de cuento de hadas y amabilidad. Aunque profeso y amo otro cine"..
En 2001, Mark Zakharov representó la obra Jester Balakirev basada en la última obra de Grigory Gorin en Lenkom. El dramaturgo murió sin terminar el segundo acto de la obra, por lo que Mark Zakharov tuvo que unir los diálogos separados del segundo acto durante más de un año, lo que, según los críticos, no funcionó muy bien. Oleg Yankovsky interpretó a Pedro el Grande en esta actuación. A pesar de las valoraciones ambiguas de la producción, los críticos destacaron la excelente actuación de Oleg Yankovsky, calificando este trabajo como uno de sus mejores papeles de estos años. Por este papel, Oleg Yankovsky recibió el Premio Estatal de la Federación Rusa, el Premio de Teatro Stanislavsky, el Premio Idol y fue nominado para el Premio de Teatro Máscara Dorada.
En 2002, Oleg Yankovsky protagonizó la película The Lover de Valery Todorovsky. Por su trabajo en la película, Oleg Yankovsky recibió el premio al Mejor Actor en el XIII Festival de Cine Ruso Abierto Kinotavr y el Golden Aries Guild of Film Critics and Critics of Russia.
En 2004, el conocido director estonio Elmo Nyuganen representó la obra “Tout payé, or Everything is Paid” en Lenkom basada en la popular obra del dramaturgo francés Yves Zhamiak “Monsieur Amilcar Pays”. Oleg Yankovsky, quien anteriormente no participó en las empresas por principio, esta vez accedió a jugar en la obra porque le gustaba la obra. Interpretó al personaje principal, Monsieur Amilcar, una fe solitaria y perdida en la vida de un hombre que contrata a personas por dinero para retratar a sus seres queridos para él: una vieja amiga, hija y esposa. La esposa es interpretada por una actriz sin éxito, la hija es una prostituta, un viejo amigo es un pobre artista. Cuando al final de la obra resulta que Monsieur Amilcar no es un hombre rico en absoluto, sino solo un empleado que robó su banco, todos ya tienen tiempo para encariñarse con él de verdad. La obra se modernizó, el final sombrío se reemplazó por un final feliz. Oleg Yankovsky también fue el director de esta actuación.
En 2006, se estrenó la serie de televisión. "Doctor Zhivago" basada en la novela de Boris Pasternak, por la que el escritor recibió el Premio Nobel. Los autores de la película pusieron las palabras "basado en" en los créditos, porque la serie se ha apartado mucho de la fuente original. Esto también se aplicó a la exhibición del abogado Viktor Ipollitovich Komarovsky, un personaje interpretado por Oleg Yankovsky. En la novela, Komarovsky se describe solo con pintura negra, pero Oleg Yankovsky no quería interpretar a este personaje tan superficialmente como lo hicieron los actores en otras adaptaciones de la novela. Interpreta una personalidad brillante, una persona que siempre estará en el centro de atención en cualquier momento.
Oleg Yankovsky en la serie "Doctor Zhivago"
Oleg Yankovsky fue acusado de aceptar protagonizar la serie, aunque prometió nunca participar en tales proyectos. Pero el actor consideró "Doctor Zhivago" una película de televisión, filmada según las leyes del cine. “Acepté actuar porque me impresionaron las personalidades del guionista Yuri Arabov y el director Alexander Proshkin. Estas personas siempre han trabajado honestamente”.- dijo el actor. La serie fue filmada por orden del canal NTV, pero por alguna razón el canal no la estrenó de inmediato en la pantalla, lo que los "piratas" no dejaron de aprovechar, gracias a lo cual la película se estrenó antes del estreno. NTV en mala calidad en DVD. Luego, NTV, sin embargo, lanzó la serie en la pantalla, pero la llenó de publicidad, cada episodio representó hasta el 40% de la publicidad, lo que repelió a los espectadores. El programa de la serie en Rusia, a diferencia del programa en Bielorrusia, tuvo una calificación baja y fue declarado un fracaso. Muchos críticos no aceptaron la interpretación de la novela, pero notaron la brillante obra de Oleg Yankovsky. Por su papel en esta serie, Oleg Yankovsky recibió el Premio Golden Eagle y el Premio TEFI de la Academia Rusa de Televisión.
En 2009, el director Sergei Solovyov pudo completar su película Anna Karenina. A principios de la década de 1990, el panorama cayó bajo el secuestro del presupuesto estatal. Aunque ya se había seleccionado a todos los actores y cosido el vestuario, se suspendió la financiación del proyecto. El director admitió: si le hubieran asignado dinero para trabajar en la película, no habría habido dinero para filmar ninguna otra película. La pintura entró en conservación. Tan pronto como apareció el dinero, Solovyov volvió a filmar. En 1998, la crisis económica obligó nuevamente a dejar de trabajar en la imagen. Durante el rodaje, Irina Metlitskaya, quien originalmente fue aprobada para el papel de Anna Karenina, murió de leucemia. Su papel pasó a Tatyana Drubich. Los actores estaban envejeciendo, pero, según el director, esto fue una bendición para Oleg Yankovsky, porque en sus ojos apareció “esa amargura de la vida” que necesitaba para el papel de Karenin. Solovyov dedicó mucho tiempo a Karenin, la película en sí proviene de su rostro, esta es la historia de un hombre que amaba sinceramente a la mujer con la que el destino lo divorció.
En 2008, Oleg Yankovsky interpretó al metropolitano Felipe en la película El zar de Pavel Lungin. En el centro de la historia está el conflicto entre Iván el Terrible y el abad del Monasterio Solovetsky Felipe, amigo de la infancia del zar, convocado por Iván el Terrible a Moscú y elevado al rango de metropolitano. Philip acepta convertirse en metropolitano con la esperanza de detener la oprichnina y convencer al zar de seguir las virtudes cristianas. Según el director, en la película expresó su admiración por la gesta del santo, quien "él mismo hizo un sacrificio, tratando de detener el derramamiento de sangre inimaginable".
Lungin durante mucho tiempo no pudo encontrar un artista que pudiera hacer frente al complejo papel del metropolitano. Según él, fue él quien aconsejó a Lungin que tomara a Yankovsky para este papel, que fue el último en la película para el actor. Cuando se le preguntó al director por qué eligió a Oleg Yankovsky, respondió: “Porque ahora no tenemos un mejor actor”. Para este papel, se hizo especialmente una cruz pectoral, una copia exacta de la que usó el metropolitano Felipe. Al final de la filmación, Oleg Yankovsky le pidió a Okhlobystin que consagrara esta cruz.
La película se proyectó en el Festival de Cine de Cannes tres días antes de la muerte del actor.
El título provisional de la película "Ivan the Terrible and Metropolitan Philip" se cambió por el corto "Tsar" y con este título la película inauguró el 31° MIFF. El 13 de octubre, se llevó a cabo una proyección a puerta cerrada de la película en la Duma Estatal y provocó una acalorada discusión entre diputados y representantes de la Iglesia Ortodoxa Rusa.
La película se estrenó el 4 de noviembre y recaudó 25 millones de rublos en dos días, convirtiéndose en aspirante al título del proyecto cinematográfico más exitoso del año. La imagen provocó el descontento de los críticos debido al tratamiento gratuito de los hechos históricos por parte del director, pero la mayoría de ellos notó el juego impecable de Oleg Yankovsky.
El último trabajo de Oleg Yankovsky en el teatro fue el papel del marinero Zhevakin en la obra. "Matrimonio" después de N.V. Gogol, puesta en escena por Mark Zakharov en el escenario de Lenkom. El 18 de febrero de 2009, el actor subió al escenario por última vez en este papel.
Yankovsky fue académico de la Academia Nacional de Artes y Ciencias Cinematográficas de Rusia, presidente de la Fundación Caritativa Yevgeny Leonov (1996-2009).
En julio de 2008, Oleg Yankovsky se enfermó en un ensayo, fue hospitalizado en el departamento de cardiología de emergencia de una de las clínicas de la capital. Los médicos le diagnosticaron una enfermedad coronaria y le recetaron un tratamiento. En la clínica, el actor admitió que el dolor lo venía molestando desde hace varios meses, pero no le dio importancia a esto. A pesar de la mala salud de Oleg Yankovsky, la obra "Jester Balakirev" se llevó a cabo en Lenkom, donde interpretó el papel principal. Para que el actor soportara la carga, los médicos inyectaron medicamentos potentes que estabilizaron el corazón.
Después de salir de la clínica, el actor volvió a su estilo de vida anterior, y solo a fines de 2008, cuando su condición empeoró, volvió a acudir a los médicos. El actor se quejó de dolor constante en el estómago, náuseas, aversión a los alimentos grasos, perdió mucho peso. Después de que aparecieron síntomas graves de la enfermedad, los médicos ordenaron una biopsia y el diagnóstico confirmó los peores temores: la enfermedad (cáncer de páncreas) se detectó en una etapa tardía. A fines de enero de 2009, el actor voló a Essen, Alemania, para ser atendido por el oncólogo alemán Profesor Martin Schuler, especialista en terapia contra el cáncer. El tratamiento no ayudó, y Yankovsky, interrumpiendo el tratamiento, regresó a Moscú en menos de 3 semanas. En febrero, el actor regresó al teatro y el 10 de abril de 2009, Oleg Yankovsky realizó su última actuación ("Matrimonio").
A fines de abril, la condición del actor empeoró, tuvo una hemorragia interna y fue llevado nuevamente a la clínica. En la mañana del 20 de mayo de 2009, Oleg Yankovsky murió en una clínica de Moscú.
El presidente de la Federación Rusa envió un telegrama de condolencias a los familiares de O. I. Yankovsky. Entre los que enviaron sus condolencias a la familia y los parientes de Oleg Ivanovich Yankovsky se encontraban sus colegas en la profesión de actor, amigos, quienes lo conocían y amaban su trabajo. El 22 de mayo de 2009, se llevó a cabo una ceremonia de despedida en el Teatro Lenkom de Moscú, miles de personas acudieron a rendir homenaje a la memoria de Oleg Yankovsky.
Oleg Yankovsky - entrevista
El crecimiento de Oleg Yankovsky: 182 centímetros.
Vida familiar y personal de Oleg Yankovsky:
La viuda es una actriz, Artista de Honor de Rusia, el matrimonio tuvo lugar mientras Oleg Yankovsky estudiaba en el segundo año de la escuela de teatro.
Sobrino - Igor Yankovsky - actor de cine.
Filmografía de Oleg Yankovsky:
1968 - - Enrique Schwarzkopf
1968 - Dos camaradas sirvieron - Andrey Nekrasov
1969 - Espérame, Anna - Sergey Novikov
1969 - Yo, Francysk Skaryna - Francysk Skaryna
1970 - Sobre el amor - Andrei, amigo de Nikolai
1970 - Retribución - Alexey Platov
1970 - Salvó el fuego - Semyon
1970 - Tierra Blanca - Franz Ritter
1972 - Corredores - Nikolai Sergachev
1974 - Alegrías inesperadas - Lyosha Kanin (la película no está terminada, la película se lava; luego Nikita Mikhalkov la volvió a filmar con el título "Slave of Love")
1974 - Ira - Leonte Chebotaru
1974 - Espejo - Alexander, padre
1974 - Bajo el cielo de piedra - Yashka, conductor de Odessa
1974 - Premio - Lev Alekseevich Solomakhin, secretario del comité del partido
1974 - Sargento de policía - "Príncipe"
1974 - Fiesta durante la peste (teleplay) - Sacerdote
1975 - Confianza - Georgy Pyatakov
1975 - Estrella de la felicidad cautivadora - Kondraty Ryleev
1975 - Mi casa es un teatro - Dmitry Andreevich Gorev, trágico provincial
1975 - Coronel retirado - Alexei, hijo de un coronel
1975 - Cartas de otras personas - Zhenya Pryakhin
1976 - Setenta y dos grados bajo cero - Sergey Popov, navegante
1976 - Largo, largo negocio ... - Vladimir Vorontsov, investigador
1976 - Novela sentimental - Ilya Gorodetsky
1976 - Mujer dulce - Tikhon Dmitrievich Sokolov
1976 - Una palabra para protección - Ruslan Shevernev
1977 - Comentarios - Leonid Aleksandrovich Sakulin
1978 - Mi bestia cariñosa y gentil - Sergey Petrovich Kamyshev
1978 - Milagro ordinario - Maestro, mago
1978 - Giro - Viktor Vedeneev
1978 - Un chico de nuestra ciudad (teleplay) - Arkady Burmin
1979 - El mismo Munchausen (película de televisión) - Munchausen
1979 - Libro abierto (película de televisión en serie) - Raevsky, editor de las cartas del profesor Lebedev
1981 - Nosotros, los abajo firmantes (película de televisión) - Gennady Mikhailovich Semyonov, miembro de la comisión
1981 - Cuentos de Belkin. Plano (teleplay) - Cuenta
1981 - Las aventuras de Sherlock Holmes y el Dr. Watson: El sabueso de los Baskerville (película para televisión) - Jack Stapleton / Hugo Baskerville
1981 - Sombrero - Dmitry Denisov
1982 - Nostalgia - Andrey Gorchakov, escritor ruso
1982 - Enamorado por su propia voluntad - Igor Bragin
1982 - La casa que construyó Swift (película de televisión) - Jonathan Swift, Dean
1982 - Vuelos en un sueño y en la realidad - Sergey Ivanovich Makarov
1982 - Fideicomisarios (teleplay) - Vadim Grigorievich Dulchin (Basado en la obra de A. N. Ostrovsky "The Last Victim")
1983 - Beso - Mikhail Ryabovich, capitán del personal
1983 - Tardes en una granja cerca de Dikanka - Narrador
1984 - Dos húsares - Fedor Ivanovich Turbin, conde
1986 - Guárdame, mi talismán - Alex
1987 - Sonata a Kreutzer - Vasily Pozdnyshev
1987 - Archivador - Vorobyov
1988 - Mata al dragón - Dragón
1989 - Mi siglo XX (Az én XX. századom) - Z.
1990 - Mado, a la carta - Jean-Marie, director
1990 - Pasaporte - Borya, emigrante de la URSS
1991 - El regicidio - Smirnov, psiquiatra / Nicolás II
1992 - Sueños sobre Rusia - Kirill Laksman, académico de la Academia de Ciencias de San Petersburgo
1992 - Oscuridad - Terrorista
1993 - Yo soy Iván, tú eres Abram - Conde
1994 - Testigo silencioso - Larsen
1994 - Metafísica del amor - Turgenev (La película no se completó, conservación)
1994 - Agnus Dei. Cordero de Dios - Coronel de la NKVD (La película no se completó debido a la muerte del director)
1995 - Primer amor - Padre
1995 - Cruzado - cameo
1995 - Huevos fatales - Vladimir Ipatievich Persikov, profesor
1995 - Terra incognita - Audie Atragon, escritora
1996 - Auditor - Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin, juez
1997 - Esquizofrenia - cameo
1997 - Alicia - Kutz
1998 - Manzana paraíso - Zhora, trabajadora cultural
1999 - Servicio Chino - Dmitry Petrovich Stroganov, Conde
2000 - Bremen Town Musicians & Co - Trovador sénior
2000 - Memorias de Sherlock Holmes (película para televisión) - Jack Stapleton / Hugo Baskerville
2000 - Ven a verme (película de televisión) - Igor
2000 - El hombre que lloró - Abramovich
2000 - Lecho de Procusto - George Ladima
2001 - Pollyanna - Sr. Pendleton
2002 - Amante - Dmitry Charyshev
2003 - Pobre, pobre Pavel - Peter Palen, Conde
2006 - Doctor Zhivago (serie de televisión) - Viktor Komarovsky
2006 - Living Fish (La película no se completó)
2006 - Enamorado a voluntad 2
2007 - Perdedor - cameo
2008 - Aves del paraíso - Nikolasha
2008 - Culpable sin culpa - Grigory Lvovich Murov
2008 - Stylyagi - Brusnitsyn Sr., padre de Fred
2009 - Anna Karenina - Alexey Aleksandrovich Karenin
2009 - Zar - Metropolitano Philip (Kolychev).
Dirigida por Oleg Yankovsky: 2000 - Ven a verme (junto con Mikhail Agranovich).
